2007/07/06

Un chien andalou(An Andalusian Dog )(1929)-(台譯:安達魯之犬)觀後感

劇情簡介:
夜色沈沈,陽臺上一個男人正在磨剃刀。一片浮雲飄向一輪圓月,化入一個姑娘的面部近景,男人用鋒利的剃刀切開姑娘的眼珠,一縷白雲從月亮前飄過。
  
幾年後,空蕩蕩的街道,胸前挂著一個方盒子的騎車人迎面而來。正在讀書的姑娘看見騎車人摔到泥溝裏,沖上去摟住他狂吻……手掌爬滿螞蟻。一個頗有陽剛氣的女人用手杖撥弄地上的一截血乎乎的斷手。騎車人抓住姑娘乳房,口水流到乳房上。南瓜、神學院的兩個修士和兩架三角鋼琴,鋼琴上堆滿腐爛的驢肉……臥室,穿斗篷的男人,牙齒脫落、嘴唇消失,唇部長出黑髮,和姑娘擁抱。他們雙目失明,衣衫襤褸。這是烈日灼人,昆蟲咬人……

觀後感:
不管你研究心理學或著電影史還是超現實主義的相關領域,一定會提到本片。

在電影史上,很多導演非常喜歡利用超現實手法來傳達某種內心意境或是託寓某種事件,而本片是電影史上一部超現實主義的劃時代名作,由達利(沒錯就是知名超現實主義畫斗)和布努艾爾共同編寫,兩人都客串了角色。第一段:一個年輕女子安穩地坐著,布努艾爾用刀片把她的眼睛割開。接著是一段紀錄片,描述一段夢境,包括螞蟻、盒子,以及帶有弗洛伊德色彩的內容。這是兩個最具想像力的西班牙藝術家的奇思異想。

本片個人看了不少於3次,而每次觀看完總是一個疑惑和不解,不光是劇情上的理解,或是畫面上的安排跟剪接上的聯繫,甚至片《安達魯之犬》開始,元素間就彼此毫無關聯。沒有“安達魯狗”甚至“狗”的指涉,沒有完整的情節和故事線,前後場景間完全無邏輯關係,人物或物體在這個鏡頭中消失,又在下個鏡頭中出現……鬆散組接在一起,反連貫的敍事流。

一切解釋常規電影的規則在此不適用,比如視點鏡頭,軸線,細節間因果關係。影片開頭出現剃刀的特寫鏡頭和磨剃刀的男人的近景(布努艾爾本人)之間的剪接是越軸的。男人手拿剃刀,來到陽臺,身穿純白亞麻襯衫,切到近景,他穿的是一件有豎條的襯衫。下一個鏡頭,他與女人出現在同一鏡頭,又帶有一條領帶。然後是那個著名場景:雲割裂月亮,男人割裂女人的眼球——一個特寫鏡頭表明,那是牛的眼球——此鏡頭在1929年應是相當驚人,據說布努艾爾本人前幾次看也覺得噁心。

影片畫面有迷幻的效果,有些頗有詩意,有些隱含著情色和幽默。片內還充斥了大量視覺隱喻,有現實和幻想的豐富對比,儘管內容荒誕怪異,但其實影片表達了知識份子對宗教、階級、社會給人類造成束縛的一種抗爭和呐喊,明顯帶有上世紀初時歐洲無政府主義的自由思潮。切割眼球的超現實鏡頭已經成爲膾炙人口的影史經典畫面。

是對夢境的迷戀的影像釋放,殘忍和寧靜的並置,實現的欲望與未竟的渴望,暴力,黑色幽默,性,死亡,意象組合。出現在這裏的螞蟻,飛蛾,驢應和了達利喜歡在畫作中表達動物意象。又是非理性的,超現實的,無意識的,是精神分析(弗洛伊德和拉康的理論)的天然文本,可惜並無法清楚解釋此影片的內容,形式,意味,但不可否認,它有某種“Emotionalvalue”。

Andre Breton說超現實主義是種自動寫作,兩個相反元素的撞擊,自相矛盾衝突産生一種新的現實,超現實。

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