2015/01/08

任性與韌性的夢想之路 / Whiplash(2014)-(台譯:進擊的鼓手)觀後感

劇情簡介:
講述一名少年在嚴師督教下,以非常規手段挑戰自己的極限、追逐爵士樂鼓手夢的熱血故事。主角熱愛打鼓,但過度的投入讓他失去對音樂的初衷,進而演變為生命的負荷以及師徒間近乎瘋魔的對決。電影不只有音樂人的苦痛,更讓人看到傳統勵志背後的殘酷真相。

觀後感:
《進擊的鼓手》有絕妙的劇本安排,加上讓人腎上腺素大爆發的打鼓solo,張力十足精彩演員鬥戲,還有爵士大樂隊行如流水般的流暢節奏,四溢的音符與人性間的矛盾,信念堅持與理想衝突,流汗流血不顧一切確實使人動容。電影剪輯出色,將淩散碎片般的鏡頭,巧妙再生成亮眼演奏橋段,目不轉睛。

在還沒看電影之前,筆者會以為《進擊的鼓手》(Whiplash)是一部單純以音樂為主軸的音樂電影,畢竟這片名很容易給人誤導,加上和那陰暗畫面中,一盞spot light投射下在打鼓少年頭上揮汗模樣海報,要不就是走勵志到不行那種冠冕堂皇正能量電影,但偏偏我們都猜錯了,yes!還好不如我願,不然就沒啥好介紹了,《進擊的鼓手》的確給人眼睛一亮的驚艷,彷彿一個靜如處子的人,卻動如脫兔的給人絕大的差異震撼。

這不是一般的音樂勵志電影,怎麼說,這電影沒有我們印象中那位和藹可親的老師,電影中重要人物,也就是魔鬼導師弗萊徹,他媽的根本就是一個變態或是狂人,罵人的創意,真是新穎,妙語如珠,透過怒罵羞辱學生來激勵學生的能力保持水準,不能不提開場不久那段排演,正常排練,看著優雅的指揮導師的手,一落下,爵士鼓,伸縮喇叭,吉他,貝斯等各種樂器齊下演奏,當我們準備進入爵士樂美妙時,忽然間喊卡,持續重來又喊停,並點出團隊中有人吹走調,重來,喊停,重來,喊停,反覆的演奏,頓時現場氣氛凝重如冰冷太平間,每個人甚至開始懷疑是否自己為害群之馬,自信和穩定性都滑落,忽然間導師的大爆發,讓電影迅速就緊緊抓住觀眾的心防,如此刺激緊張震撼教育,儼然成為警匪臥底電影般緊繃,驚悚程度更不輸殺人狂電影。

這電影如前面說的不走傳統模式,主角積極想表現自己,當核心鼓手,一次重要演出,因為遲到落了鼓棒,跑回去拿鼓棒的路途中,發生車禍意外,頭破血流趕回現場,以為劇情會順著越挫越勇,走灑狗血路線,但是劇本在這裡開始頑皮了,電影並沒有像以往電影,讓主角順利演出,獲得導師和觀眾的認可,甚至感動,在這裡,導演讓主角雪上加霜,頭破不打緊,手流血無力,打一場爛鼓,又被指揮導師怒罵,種種挫折,加上巧妙的剪輯,讓觀者心裡感到矛盾和糾結。

片中帶有幾處兩極化充滿戲劇性的意外轉折,除了提高劇情的可視性外,也為本片的主旨注入了一絲帶有分歧的深入性,弗萊徹痛惜因車禍身亡的愛徒,實際是受盡了他的殘酷折磨後自殺去世,這點是關鍵性的介入,是對於弗萊徹教學方式的客觀否定,但又和最後安德魯的成功形成了一種矛盾的對立點,有著變負為正的積極作用?還是具有一黑到底的消極力量?這部電影其實更像是站在一個中立的位置,很妙的提出了一個反常規的可能性,是良藥苦口還是致命毒藥,由觀眾自己判斷,因人而異,或許已超出常人界限有強大內心的天才真需要點奇葩極端的手段才能破繭成蝶。

俗話說:「嚴師出高徒」,但我個人認為未必,仍需看悟性,未必為正常案例。許多事情確實不是所謂逼迫便可達到效果,老師的施壓,有時候的確可以將學生的潛能激發出來,甚至可以超越自我的化學反影,曾聽過一個例子,一車載滿滿的鰻魚的盒子,要送往魚市販賣,常常會因路途遙遠加上氣溫不穩定,很容易造成鰻魚的大量死亡而不新鮮,更別說價錢的高低,於是漁夫將一群螃蟹同時放入裝滿鰻魚的盒子中,與鰻魚同一空間,意外的是,到達目的地,鰻魚依舊生龍活虎,死亡數量極少,這是啥原因,原因很簡單,就是給鰻魚一個合理刺激壓力,鰻魚與螃蟹有食物鏈生態關係,造成鰻魚不敢鬆懈,人相對也是,過於安逸常常會無法正常發揮狀況,反而有壓力才能超水準演出。所謂的天賦,也許更容易在刻苦的練習中被擠壓出來,就跟成年男人,油脂氣厚重的皮膚一塊微微隆起,已經攢了多年的粉刺一樣。你必須使出全部力氣去擠壓它,將力量彙聚到那一點上,然後那所謂的“天才”就能羞澀的露出頭來。

鼓手這電影題材,確實也滿吸引我,畢竟這題材確實罕見,我們談到樂器,最多就是吉他,各式各樣有關吉他的電影,如:有關出賣靈魂給惡魔換取吉他神技的《十字路口Crossroads》、 Jack Black白爛搞笑的《搖滾之神Tenacious D in The Pick of Destiny 》或吉他小神童《把愛找回來August Rush》......等,當我寫感想同時,一直在回想,有哪些電影是以鼓手為主題,這時腦海如乾枯的沙漠黃沙瀰漫,順便烏鴉飛過,鴉鴉鴉,似乎少之又少,只勉強擠出張國榮《鼓手》(The Drummer)(1983),還有一部描述國外威豹樂團(Def Leppard)的傳記性電影,鼓手一次車禍意外須截肢,只剩一隻胳膊仍不放棄搖滾之路,繼續擔任樂團鼓手一職,樂隊量身訂做單臂電子鼓,也在搖滾界成為傳奇。(忘記叫啥片名?!),如今有了《進擊的鼓手》如此強大加入音樂電影,相信鼓手題材不再是弱勢了。

但是我確實很不想拿這電影和《Kano》做呼應,但剛好前陣子剛看完,還有一些想法,所以勉為其難把兩片一起說,就是電影中都有種傻勁,一股不認輸勇往直前的任性,《Kano》中那群從來沒有贏過一場比賽的雞尾酒球隊,每個球員跑步樂觀的大喊著:甲子園!街道上路人看來就是一場不自量力的笑話,沒有人相信他們可做到,但是通常傳奇就是從不自量力開始,聰明的人很多,努力的人也有,但是用生命去拼的人太少太少,因為別人會勸你,其實不用難麼拼,在這樣一個時代,我們做到的只是一般只是接近百分之百,從未到達過極限,總是差不多就好,對自己太過仁慈。所以,我們好像總是處於差不多的情況。我們總相信著我不可能改變這個世界,我很難做到。在這電影中,主角和女朋友分手時說過一句話,讓我印象非常深刻:「我不要只是優秀,而是要最優秀!甚至成為最偉大鼓手!」他那堅定的眼神和毅力,你會認為他是笑話嗎?你還會認為這可笑嗎?並不!套一句老梗:認真起來,連自己都害怕!!

2015/01/03

近期短影紀錄簡評

 
Interstellar(2014)-(台譯:星際效應)
觀後感:
今年度最佳科幻片無疑,飽滿的劇情設定,深刻的父女情感,浩瀚宇宙穿越時空拯救人類,硬科幻涵蓋相對論的時間矛盾與巧妙,致敬2001太空漫遊意味濃厚,形成豐富而精彩的超現實與超真實科幻佳作。Christopher Nolan一向對劇情解構與反物理特效有一套想法,翻轉扭曲的空間總給人眼睛一亮的視覺震撼。佳作
5/★★★★★


Jodorowsky's Dune (2014)-(台譯:曠世奇片之死)
觀後感:
好感動!好久沒如此對創作有如此大的渴望及企圖,這紀錄片給人無比正能量。Jodorowsky是一個爭議性十足導演,早期電影都是cult film經典,《聖山》的瘋癲程度如今無能比。籌備改編科幻小說《沙丘》,招集各方人馬,這些人都是大名鼎鼎,整個電影企圖太前衛,導致好萊塢恐懼將作品胎死腹中,但影響長久。
5/★★★★★


Boyhood (2014)-(台譯:年少時代)
觀後感:
電影儼然成一部寫實動人得少年成長過程,導演細膩用心的將演員每階段成長痕跡刻畫下,故事平淡沒啥高潮卻波 瀾不驚安排感受時光,卻處處引人入勝的巧思,演員的自然青澀,轉變成安靜憂鬱,與其說劇本安排這樣的個性,到不如說是演員真情的流露表現。人生的巧妙,永遠不知道下一刻發生什麼,只樂觀前進。
5/★★★★☆


推拿(Blind Massage)(2014)
觀後感:
婁燁導演作品一向寫實而殘酷,有如鋒刃手術刀,將壞死腫瘤切去,血淋淋直接。盲人這題材確實新穎而引人省思,揭開盲人的世界觀,確實是比正常人來的樂觀,或許如電影所說,有的眼睛適合在光明,而有些眼睛適合看著黑暗。電影設計給盲人觀看模式,有個導讀者敘述故事事件,卻往往將故事推向另一種詩意。
5/★★★★


KANO(2014)
觀後感:
真實事件改編,《KANO》這部描述台灣日據時期,日本教練帶領原住民及漢人打棒球闖入日本甲子園的故事,整個故事熱血勵志,各方面細節講究,電影充滿汗水,淚水,民族矛盾,熱情,自我成長等元素,這支從來沒有贏過比賽的球隊,一步一腳印逆轉,節奏起伏導演掌握的不錯,容易牽動人心,算是充滿正能量。
5/★★★★☆


Begin Again(2014)-(台譯:曼哈頓戀習曲)
觀後感:
音樂的魅力有時大於電影,這電影中雖然有著平凡無趣故事,但因為音樂的煽動性與感動,讓電影五線譜增添幾個伸音符,好看又好聽。潦倒失業的音 樂製作人,喝醉無意間聽到最動人的音符,近而與演唱者產生一段伯樂與師友般的情誼,近而遠,遠而美。電影將紐約拍的浪漫而親近,樂手在街頭演奏收音確實迷人。
5/★★★★☆


Airy Me(2013)-(台譯:幻想的我)(動畫短片)
觀後感:
太強悍!鏡頭的流暢與手繪動畫的美感意念,不給五顆星,太沒天理。
5/★★★★★


Johnny Express(2014)-(台譯:宇宙快遞)(動畫短片)
觀後感:
短短的五分鐘動畫,卻讓人印象深刻十分精彩。
5/★★★★★


Under the Skin(2014)-(台譯:肌膚之侵)
觀後感:
讓人驚豔的科幻藝術作品,深邃多符號性的瞳孔特寫開場,昏暗冷調性光影素描,艱澀迷離劇情安排,極簡富有創 意超現實鬼魅氛圍,最佳驚嚇人體脫水及脫皮特效,失序淩亂冰冷電子配樂,性感Scarlett Johansson出色演出,電影呈現一種新的視覺體驗,不像傳統外星人科幻電影,儼然成mv式的唯美視覺概念作品。
5/★★★★☆


Annabelle(2014)-(台譯:安娜貝爾)
觀後感:
沒想像中差勁,或許整個情節與故事安排,略有單薄及牽強,但如果是老恐怖電影迷,一眼看到電影充滿濃濃復古懷舊Annabelle,不少《The Exorcist》或《Rosemary's Baby》的影子。音效確實是恐怖電影少不了的元素,氾濫使用讓人感到俗氣,巧妙使用確實可以讓電影增色不少。靈異娃娃題材,相信會再玩一陣。
5/★★★☆


The Maze Runner(2014)-(台譯:移動迷宮)
觀後感:
電影其實很可惜,許多視覺設計都算有趣,包括迷宮的巧思,解密的方式,但是整個故事結構太單薄無力,結局的安排不難猜到,整個世界觀圍繞著人性的貪婪與自私,透過這個龐大的迷宮框架,裏頭幾個小夥伴儼然成為世界的縮影。以一個反烏托邦的未來科幻電影,電影確實 不怎樣,看得出很多電影的影子,結局爛。
5/★★★☆


Coherence (2013)-(台譯:彗星來的那一夜)
觀後感:
最近好評的科幻電影,不再只是視覺上的震撼,而是以艱澀哲學思考與時空矛盾取勝,讓科幻類型電影呈現更深奧難取悅,可見觀眾的品味及要求越來越有想法。這部小成本的科幻電影,但整體氣氛及故事都顯新意,甚至給人毛骨悚然的寒意,在同一個空間出現錯亂,產生平行 宇宙的重疊交錯,故事發展給人驚喜難測。
5/★★★★


Guardians of the Galaxy (2014)-(台譯:星際異攻隊)
觀後感:
典型漫威模式下的情節,起承轉合甚至反派順序都能猜得到,毫無觀影壓力。反英雄loser幫爭相出彩,相比婦聯親切感十足,還有強大的感情後盾來挑逗淚腺,剪輯淩厲得眼花繚亂,外星大戰場面華美大氣,煽情戲出人意料的精彩,人物塑造有血有肉,小分隊成長史令人莞爾。漫威目前的最高水準。
5/★★★★


Tusk (2014)-(台譯:人型海象)
觀後感:
原本很期待Kevin Smith的新片《Tusk》,但看完略有失望,或許整體節奏太緩慢而顯不精彩。Kevin Smith的電影少不了滿嘴跑火車的男人,故事講吹噓膨脹自大的花心男,為了找廣播題材跑到加拿大,遇到變態老頭,迷昏人工手術後成為人型海象,光是這故事,似乎少了創意,但電影還冠冕堂皇講“海象哲學論”。
5/★★★☆


The Boxtrolls(2014)-(台譯:怪怪箱)
觀後感:
遙遠怪異小城,是一個乳酪香濃鬱而充滿童趣又黑暗世界,地下道及黑暗中藏著傳說中的盒子怪,每到夜晚出來覓食抓小孩,有心人製造謠言聳聽,其實真相背後是成人貪婪與欲望。這動畫電影,太精緻太好看,每個畫面停格,皆是一張獨一無二的玩偶明信片。劇情有趣動畫流暢,更多是動畫工作人員的偉大與熱忱。
5/★★★★☆


孟蘭神功(Hungry Ghost Ritual)(2014)
觀後感:
演而優則導張家輝,既然選擇恐怖片類型當處女作,這勇氣確實令人佩服。但整部電影充滿虛虛晃晃嚇人安排,故弄玄虛音效,鬼上身和午夜監視器拍攝,老套不算新鮮的戲班鬧鬼戲碼,在眾多恐怖片中終究淪為泛泛之作。佛家講的是因果,道家講的是緣分,回溯四十年前的戲班仇恨,衍生四十年後的冤魂不散鬧鬼。
5/★★★


等一個人咖啡(Café•Waiting•Love)(2014)
觀後感:
如果愛情是杯咖啡,我寧願選擇一杯苦澀的黑咖啡,也不要甜而膩的加糖又加奶的調味咖啡,接近咖啡本質,越真實越好。台灣電影面臨到一個問題,就是喜歡拍同類型而缺乏看點的電影,雖是知名作家作品改編,但電影畢竟是電影,需導演更多的主觀思維和想法,如果被原創文本牽著走,估計這電影就淪成四不像。
5/★★☆


親愛的(Dearest)(2014)
觀後感:
今年最催淚電影之一,生活中最深刻感動人心的故事,往往取材來自於最樸實單純的親情事件,電影真實描述兩組家人的愛恨糾結,一個被誘拐的小孩受害家庭,和一個違法收養誘拐小孩家庭,這中間太多複雜難理解的情緒,沒有絕對的對錯,只有濃厚。遺失小孩焦慮,卻成為詐騙的弱點,黃勃彷徨的眼神如此真實。
5/★★★★


一生一世(But Always)(2014)
觀後感:
如果一部電影,可以不斷被觀眾在觀影過程不斷被猜中接下來的劇情,估計這電影真的乏味無趣。電影不算難看,失敗於劇情設定,編劇完全業餘安排故事發展軸線,一下好一下又反轉,草率處理劇情邏輯及強硬的情感關係,讓電影呈現很虛無空洞的內容,最後只靠演緣來撐場面,但偏偏男主角又是撲克牌臉,失敗。
5/★★


臨時同居(Temporary Family)(2014)
觀後感:
別問我為什麼會看這部!!真不想承認
5/★☆


繡春刀(Brotherhood of Blades)(2014)
觀後感:
故事完整合理,兵器運走龍蛇。一把倭刀一對短刀一柄白矛,連弩短弩與長銃各有所長。明制衣冠髮式、官衙稱謂更是考究出彩,支線、配角同樣引人唏噓。主角各有私心又同懷肝膽,殊途同歸驗證著小人物的偉大與悲哀,後面扯出崇禎帝與後金,點到為止稍顯突兀。算是有誠意的武俠功夫電影,至於好壞,大家去評斷。
5/★★★☆


Vi är bäst!(We Are The Best!)(2013)-(台譯:我們最搖擺!)
觀後感:
年輕就是許多酸甜苦辣所拼湊而成的既難忘又尷尬的日子,許許多多問題莫名其妙的出現,同儕間的嫉妒,友情間的猜忌,理想與實際上的不切實際, 或許我也像主角們選擇自己方式,用最直接與逃避方式面對這生活難題。雖然是龐克搖滾電影,但是電影著重友情比音樂來的多更多,但整個電影態度確實很龐克無疑。
5/★★★☆


Fire with Fir (2012)-(台譯:封火線)
觀後感:
好的腳本,遇上沒有執行想法的導演,最終必成一部不痛不癢的爛片。雖然這是人吃人的世界,但警方的保護也未免太弱了,可以讓惡勢力滲透到殺害被害者全家,而無能為力,只靠被害者自己展開復仇行動,太鬼扯。電影黑人要求主角,咬水泥地板那段,似乎在諷刺《American X History》。精彩度與娛樂性都遜。
5/★★☆


Madagascar 3: Europe's Most Wanted (2012)-(台譯:馬達加斯加3:歐洲大圍捕)
觀後感:
劇情順理成章,溫馨搞笑,Firework讓奇異的馬戲團表演,以及最後的理想救贖變得夢幻而絢爛。一群動物們的搞怪冒險第三彈。3D效果很不錯,碎片向銀幕襲來十分有衝擊感,而各類顆粒、煙霧的渲染也真實地還原了現實世界,夢工廠的技術依舊是無可挑剔。另一大亮點是配樂,讓我十分中意,恰如其分地烘托了氣氛,渲染了人物內心感情。劇情相對較為蒼白,感情的表達也是常規的模式化,並無多少創新。
5/★★★☆


Madagascar: Escape 2 Africa(2008)-(台譯:馬達加斯加2:逃往非洲)
觀後感:
比起第一部來更顯荒誕和脫線,不過流暢性和笑點大大提升,這片子的亮點全在配角上,幾個主角相比之下只是點綴,企鵝小隊的表現依然犀利,發現他們喜歡亂折騰一番,但又能很完美的完成任務;兩隻猩猩的紳士路線走得頗有意思,比文明人更文明人;狐猴國王越來越精神病了;還有那個老太太,屹立在食物鏈頂端。
5/★★★☆


Johnny Mad Dog (2008)-(台譯:瘋狗強尼)
觀後感:
黑色大地的民軍起義腥風血雨,無政府娃娃兵失控缺乏人性與道德淪喪的拿起武器威迫人民,狐假虎威人間失格,頓時讓人額外覺得文明與教育的重要。電影一直呈現壓抑緊繃的臨場感,主要來自于那些不理智的娃娃兵,儀式般的怒吼高喊,完全呈現非洲土著的劣根性強烈,強食弱肉人吃人的世界,完全不能想像。
5/★★★☆


Hitchhiker's Guide to the Galaxy (2005)-(台譯:星際大奇航)
觀後感:
雖然各方面對這電影評價都頗高,還是帶著小失望看完本片,整個電影有驚喜也有瑕疵,但最致命是劇情鬆散荒誕,我可以接受荒誕,但不能接受鬆散如沙。電影保有英式的詼諧感,喜劇中的英國人總是視喝酒如命,世界末日前總要喝一杯,更多是他們對事情的樂觀態度,欣賞嚴肅的科幻哲學命題以挑侃的方式呈現。
5/★★★☆


團鬼六 繩妝館(SM daizenshu)(1984)-(台譯:團鬼六SM大全集)
觀後感:
當我們譴責日本怎麼可以拍出種種變態荒誕異想天開的性淩虐畫面,但往往卻是給自己找一個安心的台階下,如果沒有好奇心的觀眾(抱括你我),那些創作者會需要如此大費周章拍攝鹹濕而走版的劇情嗎?當然是為了滿足觀眾的欲望及壓抑的現實包袱,透過這樣的臆想跳脫傳統道德框架,當個小惡魔。有些畫面頗美。
5/★★★☆


秋刀魚の味(The Taste of Saury) (1962)-(台譯:秋刀魚之味)
觀後感:
喜歡這名稱,秋刀魚之味,秋刀魚屬於便宜很接地氣的魚種,家家戶戶接可以烹飪食用,但每家料理方式不同,出來味道也完全截然不同,如電影核心,家家戶戶有難念的經,看似幸福的家庭,總是有些顧慮存在,老父親的擔憂,長子的經濟問題,女兒的晚婚。小津安二郎的電 影,雖然平平淡淡說家裡的瑣事,但深刻。
5/★★★★


13 Ghosts (1960)-(台譯:十三鬼)(我亂取)
觀後感:
William Castle果然是恐怖電影界佼佼者,本片後來也被翻拍同名作品,但是不敵老版本的高度。電影延續傳統敘事手法,沒有過多的懸念,但增加當時很新穎的科技點子,如3D眼鏡可以看見鬼這橋段,在五十年前確實有趣。電影幾幕突乎其來的嚇點,算是用心。電影除了講超自然的鬼怪,也講貪得無厭的人性醜陋。
5/★★★



20 Million Miles to Earth(1957)-(台譯:金星怪獸)
觀後感:
五十年代科幻片,如今看起來意猶未盡,Ray Harryhausen經典逐格粘土動畫特效的流暢讓人目不轉睛,故事模式影響往後大科幻特攝電影的框架,在此已經清楚易見。來自遙遠的金星,地球的環境 讓金星生物快速成長,變成一隻大怪獸,破壞毀滅了整個羅馬,在動物園與大象決鬥確實有新意。最後一番話值得深思。
5/★★★★

2014/11/03

近期觀影紀錄簡評

我來掃灰塵了!掃掃掃~
太久沒更新了,幹!忙到連寫個觀後感都沒時間(別說誇張!確實是這樣),更別說寫觀後感,連看部電影的時間都顯奢侈啊!這是啥生活節奏啊!因為筆者開始在上海從事電視廣告拍攝工作,沒日沒夜的節奏下,造成許久沒有時間空下來填充自己的部落格,當然,也感謝一些朋友的叮嚀及鼓勵,讓我沒忘還有一個地方可以喘喘氣及整理自己觀影紀錄。


Dawn of planet of the apes(2014) -(台譯:猩球崛起:黎明的進擊)
觀後感:
真心喜歡"Planet of the Apes"這經典科幻系列電影,不管最早1968年經典作品,甚至到最新"Dawn of the Planet of the Apes",故事皆細膩精彩,最新作品著重更多隱性的性格鬥爭與矛盾掙扎,猿猴與人類的情感會不斷延續及拉扯,雖然這個系列龐大的世界觀,但回歸核心還是 諷刺人類的自私與貪婪,經典不會膩。
5/★★★★


Lucy(2014) -(台譯:露西)
觀後感:
人類大腦開發到100%,或是怎樣的結果,反思大腦開發與時間生命的交織效應,醜陋人類貪婪的欲望與過度開發,有如潘多拉盒子的一發不可收拾。盧貝松依舊屌,電影及音樂確實出彩,但是整體故事虎頭蛇尾而顯薄弱,幾幕台灣拍攝場景顯親切,導演玩弄視覺傳達確實有一套,讓我聯想起大友克洋的“阿基拉”。
5/★★★★


Teenage Mutant Ninja Turtles (2014) -(台譯:忍者龜:變種世代)
觀後感:
滿滿童年的回憶,卡通到電玩遊戲,甚至衍伸玩具模型,哪個臭男生不愛忍者龜。新作改編原作,設定上本身就充 滿豐富奇幻色彩,更別說CG特效的補助,更讓電影精彩度大增。但電影改編的不原味,搞笑成分大於劇情成分,原本老鼠師傅與大魔頭施瑞德,不應該是這樣的關係,是同門師兄弟,而不單純一隻老鼠啊!
5/★★★☆


Godzilla (ジラ)(2014) -(台譯:哥吉拉)
觀後感:
萬獸之王哥吉拉卷土重來,這次以正義形象捍衛地球居民安危,導演企圖將福島與福島核輻射事件,甚至將美國早期核武試爆當作故事一環節,使電影更增添許多環保和世界意識。電影主角哥吉拉,反而在中後半段才出現,這伏筆也埋太深了!哥吉拉原本是人類勁敵大怪獸,卻經過歷代改變,多了人性與感情,頗萌。
5/★★★☆


香港仔(Aberdeen)(2014)
觀後感:
花花城市中的小家庭瑣事,老父親與新歡的真感情和兒女間的矛盾,年輕夫妻對女兒長相不佳的質疑與猜測,中年夫妻的忠誠與牽扯出喪母多年的陰霾,種種關係如劇中那顆被挖取未爆彈般蠢蠢欲動,在一瞬間,爆炸了。整個電影講的是人與人之間的互動,家人永恆情感,導演透過多線性劇情讓電影立體化,缺火侯。
5/★★★☆


那夜凌晨,我坐上了旺角开往大埔的红VAN 那夜凌晨,我坐上了旺角開往大埔的紅VAN(2014)
觀後感:
一堆陌生奇怪的人,同時搭上一台詭異的紅色巴士,誤闖入異次元般的環境,殭屍傳染病開始神秘兮兮,甚至平行宇宙的荒謬橋段,瘋癲上演著香港環境的危機意識,諷刺福島核輻射,甚至預言香港政治淪陷失控,電影前半段氣氛精彩,後半段荒腔走板。陳果導演以往作品都有核心思維,但這次玩得太大顯無力, 尚可。
5/★★★☆


Frozen (2014) -(台譯:冰雪奇緣)(動畫)
觀後感:
《let it go》相信是今年度最夯其中一首歌,《冰雪奇缘》確實又將動畫帶到另一個境界,美輪美奐的場景與美術設計,逼真而寫實的3D動畫讓筆者看著目瞪口呆,心中不斷反問:怎麼做的!!電影故事不怎麼兒童,反而更多成人間的情感糾結。貪婪與憤怒,無私與狹隘,電影給我們很多思考與正能量,逃避未必是對的。
5/★★★☆


RoboCop (2014) -(台譯:機器戰警)
觀後感:
看過老版的機械戰警相信對這次的重拍有著複雜的感情,新版對於新世紀的電影工業來說是進步了不少,各種炫酷的機器人,可是在這此特效鏡頭後只有空洞的表演和劇情,科幻電影本身也是建立在劇情之上的,如此好的題材機器與人的感情,本應該有更好的表現,可以說讓本片偉大的可能性已經被特效毀了。
5/★★★☆


The Amazing Spider-Man 2: Rise of Electro(2014)-(台譯:蜘蛛人驚奇再起2: 電光之戰)
觀後感:
嗯!
5/★★★☆


後會無期(The Continent)(2014)
觀後感:
人與人之間,都處在一種危險關係,當一破局,很多人永遠就不可能再見面,如流水浮萍,別說太悲觀,這就是現實。故事圍繞三個主角,透過一段公路旅程驗人生,喜怒哀樂酸甜苦辣,每個人皆是獨立個體,不為他人而活,所以日久見人心。韓寒電影中,我們看到更多的諷刺,詼諧逗趣的手法,其實本質是嚴肅的。
5/★★★☆


小時代3:刺金時代(Tiny Time 3.0)(2014)
觀後感:
真不懂我怎麼能看完本片?我還真一二三集都看了!!真是服了我自己。你說它是怎樣的電影作品,電影中出現過多的商業操作和置入性行銷,處處令人聞到銅臭味,儼然成為一百二十分鐘的廣告集大成,甚至是莫名其妙的mv插入亂七八糟,混亂的劇情安排與敷衍巧合設計,每次猛烈暴風雨過後又是溫馨收場, 太假了吧!
5/★★


失魂(Soul)(2014)
觀後感:
一個生活城市的年輕人,忽然間昏倒後忘了自己是誰,回到常年山嵐彌漫潮濕漉漉曲折山區,與中過風的老父生活,兩人關係疏遠陌生,阿川如變了一個人似的狂暴,強酸般開始侵蝕父子間的關係,無意間揭開多年前秘密。整體故事不溫不火,卻帶來冷感的詭異,高格速的慢動作畫面,捕抓飛蛾的動態,許多畫面頗美。
5/★★★☆


魔警(That Demon Within)(2014)
觀後感:
啦啦啦啦啦啦啦啦啦!忘了!
總而言之就是故弄玄虛的內心有鬼的故事,抱歉啊!有點忘了
5/★★★


Død Snø 2 (2014) -(台譯:死亡之雪2)
觀後感:
殭屍電影的沈重包袱,總是讓創作者拘謹難掙脫,但是此作品,卻從中殺出一條血路,第一集雪地納粹殭屍的血腥入侵後,第二集延續納粹殭屍元素, 增添更多深度的政治調侃,二戰的納粹殭屍卻遭遇俄羅斯殭屍反撲,甚至美國人的介入,讓電影有如一場殭屍版的二戰調侃劇。血腥幽默是電影最佳看點,殭屍迷必看。
5/★★★★


夢と狂気の王國(2013)-(台譯:夢與狂想的王國)
或許尋找幸福很簡單,只要可以持續看宮崎駿的動畫便是簡單的幸福。但是這樣的幸福可能變成奢求,因為宮崎駿宣佈退休,這讓多少動畫迷感到心碎及難過。這紀錄片記錄著宮崎駿創作"起風了"作品及前後的內心掙紮,抽菸拉窗簾,養貓,看夕陽,對戰爭與環境的獨特見解,讓我們見識大師其實很接地氣,也很人性。
5/★★★★


意外的戀愛時光(Love Speaks)(2013)
觀後感:
劇情俗套,臺詞勉強,但是笑點剛剛好。“我和他生活在同一個城市,但我卻從未感受過他的存在。他進入我的生活只有三天,我不知道我對他的感情是否是愛,但我知道當他離開的時候,我真切的感受到他的離開。”女王配木訥,簡單又親切,沿途的風景迷人,過往的事事有趣,這一路正是她和他才讓顯得精彩。
5/★★


警察故事2013 (Police Story 2013)(2013)
觀後感:
成龍的警察故事系列,一直是他個人的經典作品,看過最新作品,卻大失所望,整個故事發生在一個酒吧內,過氣衝動的警察依舊,但身手卻遜色多,以往成龍在電影中,很少拿鎗,都是以華麗武打取勝,但現在成龍卻也玩起槍支來。環環相扣的人質關係,與主事者的預謀報復行為,皆透露出人性的黑暗與貪婪。無感。
5/★★★


The Broken Circle Breakdown(2013)-(台譯:愛的餘燼)
觀後感:
生命遭遇如上帝下的棋,下一步怎麼走,總是為難著我們自己,來的忽然去的倉促,上帝給了主角們女兒,卻偏偏又偷偷塞一個癌症在她身上,無能為力的父母,只能每天看著日漸消瘦的女兒被上天奪回,可想而知主角可以在台上如此憤怒奏罵上帝。電影透過最悲觀最殘酷的事件,給我們看到人與人之間的互動與情感。
5/★★★☆


新魯冰花:孩子的天空(Lupinghua)(2009)
觀後感:
滿不成熟的改編,至少對我而言,沒有舊版的感人與深刻。演員的好壞我們都不說,許多細節安排,真讓人匪夷所思,還記的舊版古阿明的樸實真誠,對畫圖有股傻勁,但是新版的卻少這靈魂,只是為了畫而畫,甚至參加世界大賽這橋段,舊版是老師偷偷將古阿明的作品拿去比賽,後來因為過世而顯天妒英才,新版屁。
5/★★


Pursuit of Happyness (2006)台譯:當幸福來敲門)
觀後感:
人處低潮時,永遠不知道還有多久才能擺脫泥沼,更不敢妄想何謂的高潮甚至巔峰,只能咬緊牙根撐過,這電影給人很多揪心的安排,老婆的離棄,房租的催繳,甚至小孩的生活及自己前途的迷茫,不順遂的插曲總是如一波波惡浪狂水般傾洩,衝擊我們,淹沒我們,我們只有不斷往上攀爬,努力呼吸,才能浩劫餘生。
5/★★★★


カタクリ家の幸福(The Happiness of the Katakuris) (2001) -(台譯:搞鬼小築)
觀後感:
三池崇史《搞鬼小築》,翻拍自韓國金知雲的《死不張揚離奇失魂事件》。整個電影原汁原味詮釋日本Cult Film的瘋癲及調皮,導演將離奇事件,透過黏土動畫及誇張表現手法,還多了傻眼的歌舞歡唱,甚至還卡拉ok字幕呈現,讓電影非常鮮明有趣。電影惡搞歸惡搞,仍有核心價值,內裡實則深蘊真摯的善意溫馨。
5/★★★☆


The Curse of the Jade Scorpion(2001) -(台譯:愛情魔咒)
觀後感:
無敵艾倫是個戀舊傢夥,狡猾的拍一個四十年代警匪黑色電影,骨子裡卻依舊玩著嘴炮滿天飛的愛情故事,故事確實老掉牙,但妙的是,任何劇本在老艾倫手中,皆能成為一種獨特得自我風格魅力,津津樂道。Charlize Theron當時美到令人窒息。
5/★★★☆


十七歲的單車(Beijing Bicycle)(2001)
觀後感:
王小帥的作品,寫實又富批判性,這樣作品確實難得,如此誠實坦白,有如手電筒強照著當局政府的臉,難受又刺眼。作品針對性強,坦討家庭矛盾, 同儕間的信任與賀爾蒙分泌的衝動,基層人民無奈的心聲,我們看到一台腳踏車,卻牽扯兩個年輕少年的命運,一個為了虛榮,另一個卻為生活,最後卻悲劇收場,唏噓。
5/★★★★


Buffalo '66 (1998)台譯:脫線痞子俏佳人)
觀後感:
我們都是孤獨的個體,孤獨其實是一種自我防備的偽裝,我們看到電影中男主角,剛出獄,與這社會格格不入,為了顯自己空洞的內心,他表現出很凶狠,甚至對女主角態度惡劣,但是事後卻低聲下氣的道歉及安慰,完全像洩了氣的氣球,蒼白無奈的表情及眼神下,藏不住寂寞 脆弱。性格決定命運,家庭更是重要因素。
5/★★★★


青蛇(Green Snake)(1993)
觀後感:
俏皮妖豔詭異的青蛇好奇問世間情為何物?反觀純情善良白蛇卻為人間愛情難捨難放,嫣红姹紫,江南水鄉美景讓人印象深刻。最傳統浪漫的中國古典名著,在徐克的鏡頭下,呈現一股獨特鮮明的氣質,各種群魔亂舞,甚至女女曖昧,五花八門,中國故事主架構,更多是西方電影美學的介入,讓電影充滿異國風情。
5/★★★★


再世追魂(Vendetta)(1992)
觀後感:
童年的深刻地回憶,總是記不起片名《再世追魂》。故事敘述一員警開槍擊中歹徒兄妹,導致慘死,後來惡魂投胎轉世成自己的子女,恰好雙胞胎子女頭上都有槍擊同位置的胎記,那對陰森詭異的小姊弟總是不經意的傷害父親,儼然是槍下冤魂的報復。電影節奏及氣氛拿捏不錯,幾幕小孩戲碼,確實令人毛骨悚然。
5/★★★☆


大鬧廣昌隆(FINALE IN BLOOD)(1991)
觀後感:
兩人是緣,三人成孽。類似胭脂扣的愛情悲劇,延續傳統聊齋式的鬼怪,結合現代詼諧逗趣的港片情節,製造一種鮮明有趣的恐怖片。愛恨情仇人鬼殊途的故事,雨傘載鬼橋段和錄音棚幽靈說鬼故事的安排,確實有趣。陳果導演的處女作品,場景服裝都出色,但是喜劇部分多過於驚悚部分,而讓電影呈現略有走味。
5/★★★☆


おもひでぽろぽろ(Only Yesterday) (1991) -(台譯: 兒時的點點滴滴)(動畫)(重看)
觀後感:
人到一段年紀後,總是喜歡回憶,生命彷彿是一篇透過濃縮生活每一刻的長篇小說故事。那些零散而有趣的畫面,或許前後接不起來,但精采那一刻,總是鮮明清晰,有點像小說的章回式,每次閱讀總回味無窮。動畫《兒時的點點滴滴》是高畑勲的作品,電影寫實而樸實,幾乎沒有過多戲劇性渲染,但情感濃厚動人。
5/★★★☆


Return of the Living Dead Part II(1988) -(台譯:芝加哥打鬼II)
觀後感:
芝加哥打鬼第二集!開創搖滾瘋狂的殭屍電影系列,二集劇情與第一集大同小異,同樣敘述毒物汙染整個小鎮,喚醒整個活死人,使整個小鎮陷入無政府狀態。電影純粹只想玩殭屍題材,對邏輯和殭屍定律都沒有好好著墨,使電影有點不三不四,但幾個橋段安排頗有趣,殭屍爬出墳墓時,群體殭屍模仿MJ的 Thriller。
5/★★★


老井(Old Well)(1986)
觀後感:
太行山奇譎怪狀的山岩,深邃冰冷的老井和一群真實動人的農村青年,一代挖井人的愛恨糾葛,無奈身世入贅女家後,男性地位卑微尷尬,此外背負老家族的世世代代寄託與期望,古老傳統包袱整個落在主角身上,卑微的希冀,村莊與村莊間利益糾紛,浮躁深度探討人性最深秘密。寫實鏡頭捕抓原生態的鄉土風情。
5/★★★★


The Graduate(1967) -(台譯:畢業生)
觀後感:
主角從機場手扶梯徐徐往前邁進,背景樂The Sound of Silence響起,開始一段畢業生對未來人生得無奈及焦慮,荒謬走板的愛情價值觀,反覆的思考本分與越軌間的距離,青蔥歲月總是不清楚自己在幹什麼,只有不怕做錯事,而怕沒勇氣面對。導演利用蒙太奇手法詮釋緊張焦慮的男主角內心世界,超現實又有趣。
5/★★★★


The Time Machine (1960)-(台譯:時空大挪移)
觀後感:
1960年老版本時光機器,完全勝過2002翻拍版本,不管是整個世界觀與故事架構,都顯得有趣。這些科幻經典總是喜歡透過人類過度慾望去反 思社會,主角越過第一次世界大戰,甚至第二次大戰,最後來到一個乍看以為烏托邦的未來,其實更多是自私人類殘留的冷漠及怠慢。電影特效以當時來說,確實屌,但故事更屌!
5/★★★★