他們的命運似乎是操縱在一群外來的暴徒手中,他們來到這地方,主要為了尋找他們速食店所賣的漢堡的材料─人肉。在最後一名鎮民斷氣之前,外面的世界聽到了一聲淒厲的求救聲,於是新成立的AIDS「調查防禦公司」成員朝危險區出發,在該區展開地毯式的搜索奉命殲滅他們,因此展開一場血肉橫飛的大屠殺........。
觀後感:
本片導演就是目前世界上最火紅最有聲望的導演Peter Jackson,1961年10月31日出生於新西蘭的惠靈頓(Wellington),在惠靈頓北部的普克烏阿·貝小鎮度過童年。1987年,Peter Jackson利用一部簡單的16釐米攝影機和幾個同好),微薄的資金拍出了處女作也是本片科幻喜劇片《Bad Taste》,沒想到廣受好評),而更奠定他獨特瘋狂的拍攝風格和粗俗噁心的品味),此後的作品更以恐怖成分居多,如被稱為史上使用最多血腥畫面的經典鉅作《新空房禁地 Braindead /Dead Alive》、還有以史上最亂來的手偶電影《瘋狂肥寶綜藝秀Meet the Feebles》,片中手偶雜交吸毒和一些讓人傻眼的鏡頭,一一出現在這片,後來進入好萊烏,因為大體制下的限定,讓他玩的東西漸漸的通俗和電腦化,失去早期的狂妄和噁心的畫面,如《神通鬼大The Frighteners》、《夢幻天堂 Heavenly Creatures》等驚悚影片也都受到了世人的肯定。
1998年8月,Peter Jackson完成了事業上的一大轉變,他宣佈將把「世紀之書」《魔戒》搬上銀幕,因為他在兒時就多次讀過《魔戒》,視為最愛。為了拍這部影片,Peter Jackson做了7年的準備。經過15個月的拍攝,Peter終於在2001年將這部「最應該拍成電影、但又根本無法拍成電影」的魔幻經典的第一部《魔戒首部曲:魔戒現身The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring》拍攝完成。影片描述了發生在史前虛擬的中土世界史詩般的善惡交鋒,刻畫了超凡的英雄、神奇的物種和強大的黑暗勢力。緊接著又將《魔戒2: The Lord of the Rings: The Two Towers》和《魔戒3: The Lord of the Rings: The Return of the King》以不可能的任務般拍完,讓他完成魔戒三部曲的鉅作,也讓他獲得奧斯卡最佳導演和最佳影片等等大家的頭銜!風光一時,而在2005年,Peter Jackson又另外完成他人生的另一個夢想,就是他將小時後最為喜歡也是他心目中最為經典的電影,以現在科技和重新翻拍《金剛King Kong》這部片,Peter Jackson下的金剛,依舊充滿力量和危險的象徵,但卻附有更多的情感和悲情的命運,讓本片也是造成一時轟動和好評!
本片可說是一部非常Cult非常B級的電影,怎麼說呢? 因為此片包含了B級片的重要原素:無厘頭狂想兼且能自圓其說的故事。
很多人對Cult Film很陌生,也很不了解,小弟在這裡簡單的跟大家說明一下:
Cult Film的出現相當偶然——最初,是國外的一些低等級影院放映老片或者低成本影片,票房非常低廉,很多人(尤其是一些無家可歸者)只為了找一個棲身之地,意外的迷上了這些影片。後來,某些人群集體觀影的活動或者參加以某些影片為主題的party,使之成為了一種文化現象。
這裡看,這個西方的概念至少包含了三個條件:有層次的院線制度——很多Cult Film都是從午夜影院走出來的;西方的文化風尚——比如龐克文化;觀眾狂熱張揚,追求獨特的個性。
Cult Film的特徵: 雖然我們難以界定一部影片算不算Cult Film,但從總體上分析,Cult Film或多或少都具有以下一些特徵:
1.低廉的B級片
一般地說,大片場大製作的影片都不是Cult Film,通常以獨立創作出品,相對的微薄的資金可以另用,相對的品質和整體性呈現非常低廉的質感,也造就另一番風味和風格!如:最近拍蜘蛛人而賺翻的導演Sam Ramii,當時拍了一部低成本電影《鬼玩人Evil Dead》,鬧鬼的小屋都是自己找的地方,有些特效就是拿只假手在鏡頭前晃來晃去,連鬼的吼叫都要演員來親自上陣。
2.粗俗、做作、誇張的風格
很多人不會喜歡Cult Film,除了厭惡那種生理上的怪異外,他們發現,這些影片充滿了荒唐甚至無聊的場景,簡單、低級,和一般人追求的潔淨、趕上、優美品位大相逕庭。這類電影最愛玩的主體大多以很低級無聊的題材唯故事內容,不管是對話劇本或是場景都極為誇張,最初,這種風格是由於製作經費所限,後來,卻成為了一種刻意追求。一次來表示一種對商業運作、主流價值觀、中產階級品位的顛覆。幾乎每部後來的Cult Film都有模仿、致敬或顛覆的對象,尤其是恐怖片,經典的造型或者橋段反覆出現,那多半是導演少年時喜愛的B級片留給他的影像記憶。
3.多種元素的雜和
Cult Film基本上都是跨類型的影片,常常是科幻、恐怖、音樂、動畫、喜劇的大雜燴。科幻片的反烏托邦傳統,末世情結、對機械的恐懼、人際之間的冷漠,還有搖滾樂中的叛逆思想、頹廢美學、華麗風格、社會批判意識,恐怖片中強烈的視覺刺激,動畫的自由表現力,黑色幽默帶來的消解……這些往往被充滿想像力的、隨意的組合在一起,調成一杯滋味難言的雞尾酒。
4.次文化
Cult Film可以看作是一種另類的、個人化的文化表現,描寫得多是邊緣人群,如同性戀者、癮君子、易裝癖、虐戀或者精神上有偏斜傾向的人(例如癡迷於性與暴力)。通過與社會禁忌對抗,Cult Film獲得了一種解放與力量,而那些觀眾則獲得了一個確認自己身份的機會。
5.自成體系
Cult Film中一般都有一個完整獨立的世界體系,有無數的細節可供引申,這些細節多半具有強烈的暗示意義。那些fans們通過不斷的探尋,強化了影片,使它越發的完整準確——就如同真正存在一樣。
6.引領時尚
Cult Film一般都十分炫酷,總能帶領起某種時尚風潮。當年的皮衣、長髮、金屬飾物、文身和易裝等潮流,雖然不是主流,但往往卻會被主流吸收,從另類走向流行。不過,那種特立獨行的精神氣質,卻會隨著流行日廣而漸漸消失,直到下一次更另類的革命到來。
7.藝術電影都不能被稱為Cult Film藝術電影,主要精力放在了思想深度以及藝術手法上,多半有明確的目的性,而Cult Film卻是玩出來的電影,是不會讓你正襟危坐,仰頭視之電影。
回頭看以上的條件,本片名副其實的符合,而片中故事利用像僵屍或外星人以一種似人但不是人的生物作為藉口,那時便可以肆無忌憚的大開殺戒,無厘頭的劇情和故事,充滿許多破綻和不合邏輯性,卻可以讓本片中看起來卻合乎常理,而片中更是以斷手斷頭爆腦漿為有趣,黑色幽默和血腥畫面有種相見恨晚的感覺,如此融合,到處噁心不已的畫面,無所不用其技;而演員方面,每個皆其貌不揚,演技九流,可說是差勁到不行,個個不是啤酒肚就是禿頭老,沒有一個俊美和順眼的演員,更別說有女性演員的出現,而誇張的是Peter更是在本片一人飾多角,真是玩瘋了!而特效部份,也是本片最有看頭部份,雖然很明顯看的出來很粗糙,真的"差"到可以成為經典,單是那些核突血肉、爆頭、斷手,簡直是粗糙得不能再"粗",但是導演為了求一種噁心笑果和效果,利用真的豬腦來表現腦子內部的質感,甚至片中外星人用湯匙一口一口接著吃,吃的津津有味,頓時讓人噁心到極點。而那些外星人更是"求其"得可以,找來幾件怪物膠衣披上身,有種看電視劇的效果,極為不真實,不過也變成一種獨特的風格和視覺效應!
B片導演的技法都是三流水準的,Peter卻是個例外,他的技術相當圓熟,節奏掌握得很準確,毫無冷場。看他的電影有種莫名的衝擊和感動,話說電影本身時在沒有什麼藝術價值可言,可是娛樂性質可說非常高,卻讓我感動部份是他那份感於表達自己天馬行空的想法,而還真的去實現它,不敢外在對本片的評價如何,他依舊玩他的把戲,破頭斷腿,血肉糢糊的遊戲,不亦樂乎,沒有足夠經費,就手工啊!粗糙的細節,破綻百出得特效,那又怎樣,依舊達到效果和內心的烏扥邦!真希望可以跟他學習!
觀後感:
本片導演就是目前世界上最火紅最有聲望的導演Peter Jackson,1961年10月31日出生於新西蘭的惠靈頓(Wellington),在惠靈頓北部的普克烏阿·貝小鎮度過童年。1987年,Peter Jackson利用一部簡單的16釐米攝影機和幾個同好),微薄的資金拍出了處女作也是本片科幻喜劇片《Bad Taste》,沒想到廣受好評),而更奠定他獨特瘋狂的拍攝風格和粗俗噁心的品味),此後的作品更以恐怖成分居多,如被稱為史上使用最多血腥畫面的經典鉅作《新空房禁地 Braindead /Dead Alive》、還有以史上最亂來的手偶電影《瘋狂肥寶綜藝秀Meet the Feebles》,片中手偶雜交吸毒和一些讓人傻眼的鏡頭,一一出現在這片,後來進入好萊烏,因為大體制下的限定,讓他玩的東西漸漸的通俗和電腦化,失去早期的狂妄和噁心的畫面,如《神通鬼大The Frighteners》、《夢幻天堂 Heavenly Creatures》等驚悚影片也都受到了世人的肯定。
1998年8月,Peter Jackson完成了事業上的一大轉變,他宣佈將把「世紀之書」《魔戒》搬上銀幕,因為他在兒時就多次讀過《魔戒》,視為最愛。為了拍這部影片,Peter Jackson做了7年的準備。經過15個月的拍攝,Peter終於在2001年將這部「最應該拍成電影、但又根本無法拍成電影」的魔幻經典的第一部《魔戒首部曲:魔戒現身The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring》拍攝完成。影片描述了發生在史前虛擬的中土世界史詩般的善惡交鋒,刻畫了超凡的英雄、神奇的物種和強大的黑暗勢力。緊接著又將《魔戒2: The Lord of the Rings: The Two Towers》和《魔戒3: The Lord of the Rings: The Return of the King》以不可能的任務般拍完,讓他完成魔戒三部曲的鉅作,也讓他獲得奧斯卡最佳導演和最佳影片等等大家的頭銜!風光一時,而在2005年,Peter Jackson又另外完成他人生的另一個夢想,就是他將小時後最為喜歡也是他心目中最為經典的電影,以現在科技和重新翻拍《金剛King Kong》這部片,Peter Jackson下的金剛,依舊充滿力量和危險的象徵,但卻附有更多的情感和悲情的命運,讓本片也是造成一時轟動和好評!
本片可說是一部非常Cult非常B級的電影,怎麼說呢? 因為此片包含了B級片的重要原素:無厘頭狂想兼且能自圓其說的故事。
很多人對Cult Film很陌生,也很不了解,小弟在這裡簡單的跟大家說明一下:
Cult Film的出現相當偶然——最初,是國外的一些低等級影院放映老片或者低成本影片,票房非常低廉,很多人(尤其是一些無家可歸者)只為了找一個棲身之地,意外的迷上了這些影片。後來,某些人群集體觀影的活動或者參加以某些影片為主題的party,使之成為了一種文化現象。
這裡看,這個西方的概念至少包含了三個條件:有層次的院線制度——很多Cult Film都是從午夜影院走出來的;西方的文化風尚——比如龐克文化;觀眾狂熱張揚,追求獨特的個性。
Cult Film的特徵: 雖然我們難以界定一部影片算不算Cult Film,但從總體上分析,Cult Film或多或少都具有以下一些特徵:
1.低廉的B級片
一般地說,大片場大製作的影片都不是Cult Film,通常以獨立創作出品,相對的微薄的資金可以另用,相對的品質和整體性呈現非常低廉的質感,也造就另一番風味和風格!如:最近拍蜘蛛人而賺翻的導演Sam Ramii,當時拍了一部低成本電影《鬼玩人Evil Dead》,鬧鬼的小屋都是自己找的地方,有些特效就是拿只假手在鏡頭前晃來晃去,連鬼的吼叫都要演員來親自上陣。
2.粗俗、做作、誇張的風格
很多人不會喜歡Cult Film,除了厭惡那種生理上的怪異外,他們發現,這些影片充滿了荒唐甚至無聊的場景,簡單、低級,和一般人追求的潔淨、趕上、優美品位大相逕庭。這類電影最愛玩的主體大多以很低級無聊的題材唯故事內容,不管是對話劇本或是場景都極為誇張,最初,這種風格是由於製作經費所限,後來,卻成為了一種刻意追求。一次來表示一種對商業運作、主流價值觀、中產階級品位的顛覆。幾乎每部後來的Cult Film都有模仿、致敬或顛覆的對象,尤其是恐怖片,經典的造型或者橋段反覆出現,那多半是導演少年時喜愛的B級片留給他的影像記憶。
3.多種元素的雜和
Cult Film基本上都是跨類型的影片,常常是科幻、恐怖、音樂、動畫、喜劇的大雜燴。科幻片的反烏托邦傳統,末世情結、對機械的恐懼、人際之間的冷漠,還有搖滾樂中的叛逆思想、頹廢美學、華麗風格、社會批判意識,恐怖片中強烈的視覺刺激,動畫的自由表現力,黑色幽默帶來的消解……這些往往被充滿想像力的、隨意的組合在一起,調成一杯滋味難言的雞尾酒。
4.次文化
Cult Film可以看作是一種另類的、個人化的文化表現,描寫得多是邊緣人群,如同性戀者、癮君子、易裝癖、虐戀或者精神上有偏斜傾向的人(例如癡迷於性與暴力)。通過與社會禁忌對抗,Cult Film獲得了一種解放與力量,而那些觀眾則獲得了一個確認自己身份的機會。
5.自成體系
Cult Film中一般都有一個完整獨立的世界體系,有無數的細節可供引申,這些細節多半具有強烈的暗示意義。那些fans們通過不斷的探尋,強化了影片,使它越發的完整準確——就如同真正存在一樣。
6.引領時尚
Cult Film一般都十分炫酷,總能帶領起某種時尚風潮。當年的皮衣、長髮、金屬飾物、文身和易裝等潮流,雖然不是主流,但往往卻會被主流吸收,從另類走向流行。不過,那種特立獨行的精神氣質,卻會隨著流行日廣而漸漸消失,直到下一次更另類的革命到來。
7.藝術電影都不能被稱為Cult Film藝術電影,主要精力放在了思想深度以及藝術手法上,多半有明確的目的性,而Cult Film卻是玩出來的電影,是不會讓你正襟危坐,仰頭視之電影。
回頭看以上的條件,本片名副其實的符合,而片中故事利用像僵屍或外星人以一種似人但不是人的生物作為藉口,那時便可以肆無忌憚的大開殺戒,無厘頭的劇情和故事,充滿許多破綻和不合邏輯性,卻可以讓本片中看起來卻合乎常理,而片中更是以斷手斷頭爆腦漿為有趣,黑色幽默和血腥畫面有種相見恨晚的感覺,如此融合,到處噁心不已的畫面,無所不用其技;而演員方面,每個皆其貌不揚,演技九流,可說是差勁到不行,個個不是啤酒肚就是禿頭老,沒有一個俊美和順眼的演員,更別說有女性演員的出現,而誇張的是Peter更是在本片一人飾多角,真是玩瘋了!而特效部份,也是本片最有看頭部份,雖然很明顯看的出來很粗糙,真的"差"到可以成為經典,單是那些核突血肉、爆頭、斷手,簡直是粗糙得不能再"粗",但是導演為了求一種噁心笑果和效果,利用真的豬腦來表現腦子內部的質感,甚至片中外星人用湯匙一口一口接著吃,吃的津津有味,頓時讓人噁心到極點。而那些外星人更是"求其"得可以,找來幾件怪物膠衣披上身,有種看電視劇的效果,極為不真實,不過也變成一種獨特的風格和視覺效應!
B片導演的技法都是三流水準的,Peter卻是個例外,他的技術相當圓熟,節奏掌握得很準確,毫無冷場。看他的電影有種莫名的衝擊和感動,話說電影本身時在沒有什麼藝術價值可言,可是娛樂性質可說非常高,卻讓我感動部份是他那份感於表達自己天馬行空的想法,而還真的去實現它,不敢外在對本片的評價如何,他依舊玩他的把戲,破頭斷腿,血肉糢糊的遊戲,不亦樂乎,沒有足夠經費,就手工啊!粗糙的細節,破綻百出得特效,那又怎樣,依舊達到效果和內心的烏扥邦!真希望可以跟他學習!
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