2008/01/30

21 Grams(2003)-(台譯:靈魂的重量)觀後感

劇情簡介:
Paul,一名大學的數學教授,患有嚴重的心臟病,站在鬼門關上的他竟然意外地死裡逃生,成功的移植手術使他獲得重生,但是他與妻子的關係卻沒能得到挽救。

Jack 曾經是酒鬼和犯罪分子,在一名牧師的幫助指導下,他的生活得以重建,不僅成為青少年咨詢顧問,還是正直善良的好父親,可他的妻子有時候卻暗暗希望他還能保留一點過去的性格。事實上,傑克被沉重的精神負擔所困,內心充滿愧疚,似乎沒有可能再得到希望與救贖。雖然生活困苦卻全心全意的奉獻給上帝,與其妻瑪莉亞艱苦的想養大他們的兩個小孩。

Cristina她曾經沉溺於毒品和派對,她改過自新後,成為羨煞旁人的幸福少婦,不僅生活無憂,且育有兩名可愛女兒,豈料一次車禍意外,把她的甜蜜現狀美好滅絕破碎,奪走了克莉絲汀的兩個寶貝女兒,和她的丈夫,結果也讓這三個人的生命出現了無法逆料的後果,三段截然不同的人生際遇,卻戲劇性的交集在一起。

觀後感:
在生與死的十字路口上,一樁交通事故讓這三個人的命運軌道交匯,陷入復仇與寬恕的漩渦中。
 
很久沒看到那麼讓人感觸良多的電影,而片子的名稱很有趣,當我們死去的時候,身體會僅僅變輕。『21克』。那是怎樣一個重量?五個鎳幣,一隻蜂鳥,或者是一塊巧克力或許,人的靈魂真的只有21克,可是有著愛和溫暖的21克,一定不會如蜂鳥,如硬幣,或者如巧克力般的微不足道。『21克』是指人死時身體將失去的重量,21克也就是生命的重力,也代表著靈魂的分離,也就是生命的物理量度。有句話講:靈魂出殼,的確,沒有了21克,我們強大的軀體就會失去活力,而剩下的是什麼,只不過空空如也的軀殼、一副發臭流膿的臭皮罷了!而似乎就沒什麼情感在,從此腐朽。即便這個說法還沒有太強的科學依據,但由21克而引發的故事卻給了我們太多的啟示和忠告:珍視生命,不要讓歲月從你的指間輕易流淌,不要抱怨命運對自己的苛刻,只要你活著,就不能不去體味「生命中無法承受之輕」所帶給我們的那份沉重。這部影片「回歸人類受難與新生的根源」,表現人們是如何戰勝苦難,是關於悲傷,失落,悔恨,救贖,犧牲,以及上帝的無限之愛。  

誰說電影就要像說故事般的由故事開頭開始說,而結局一定要放在最後面,如果你看過本片的話,一定會推翻你之前看電影的習慣,影片通過戲劇性情節、情緒氣氛的劇烈震動以及人物間的糾纏關係把三個本不相關的人連綴在一起。敘述的時空結構也相當複雜,利用閃前、閃回與現在進行時相混合巧妙暗示最終結局,似乎在玩中文寫作裡的倒敘、正敘、反敘、追敘、順序,然後再倒敘、追敘和順敘的狀態中,很多畫面的插入超出敘事常規,由此我們可以看到,導演意圖明顯的對線性敘事的破壞,讓整個故事即劇情張力,更加難以掌控,卻又彷彿印證3位主角命運雖然分枝平行發展,卻又緊密地纏繞在一起,讓電影展開一個類似網狀的劇情和發展,最後導演又像收線員般將大家一一拉回同一個線路上,節奏控制得恰到好處,張弛均勻,與影片的主題,絲絲入扣。

《21 Grams》在拍攝手法上獨闢蹊徑,整個影片用手提攝像機拍攝完成,取景多在自然光線不足的室內,大量使用人物近景,氣氛壓抑,悲觀主義色調濃重,凌亂的畫面剪接更加突出了人們在現實生活的矛盾與衝突。本片導演鍾情於手持攝影的方式,因為他說這樣的鏡頭具有「突發性,能夠製造一種感覺:什麼都會發生」。他說:「手持攝影可以使影片敘事和風格更加靈活。有時,攝影機只是一個觀察者,與畫面同呼吸,它是被動的;有時,它又擔當著敘述者,處於主動狀態。我努力把我的攝影機當成畫家的畫筆一樣」。影片中幾乎所有的鏡頭都是採用手持攝影機,這給觀眾造成了畫面的高度緊張感。比如在Paul「槍殺」Jack 這一事件中,人物語無倫次的聲音與晃動不安的鏡頭製造出緊張的氣氛;最後Jack 與Paul、Cristina打鬥的這一場戲裡,昏暗的燈光和晃動的畫面刻畫出的是人性的深深絕望,再一次用畫面表達出「生命無法繼續」的深刻悲哀。

而筆者也滿喜歡類似的方式處理電影的緊張感和生命力,還記的有一部電影,更將這種手持攝影的方式發揮到淋漓盡致,那就是被歸於10大禁片的《Irreversible不可逆轉》,看過的人都被他開場前15分鐘的鏡頭畫面有點不敢領教,還有人受不了而離場,導演將鏡頭猶如給5歲般的小孩子掌鏡般,搖晃虛幻飄邈,讓人頭暈不適,其中片中甚至只有5段鏡頭可言,你一定會問,怎麼可能只有5段鏡頭,沒錯,因為導演都是以長鏡頭一鏡到底的方式處理畫面,沒有剪接,而只轉個5個場,所以每一個鏡頭都是長達十幾分鐘甚至20幾分鐘一鏡到底,可見導演有多瘋!而這種電影多半產生的效應兩極化,有人認為太過於癲,不舒服的感覺是這類電影的同名,而另一派的人,反而享受那種真實而且緊張的氣氛,深深吸引!

本片讓筆者覺得喜愛的另一個部分,除了導演說故事的手法和鏡頭的掌握外,那就是鏡頭的美感和想表達的內涵,因為導演在廣闊的電影語言世界裡對……(表達了太多的思考),很多情況是,相鄰語境中找不到呼應的成分。更經常的是我們已經感覺到了導演勃發的不可抑制的赤裸呈現,而此刻試圖仔細探尋的終極意義反而並不顯得那麼重要了,至少不再是非之不可。例如光線晦暗的黃昏中疾飛的群鳥,佈滿了灰藍色的天空,這些都彷彿人物紊亂交錯的命運,叫人唏噓不已。

本片導演讓你會看到很多畫面似乎跟整個電影沒有太大相關的鏡頭和畫面,而卻又說不出來的貼切和融洽,我想導演的用意似乎是想說他想你們你們自己去體會,而不讓演員一一詮釋讓你明瞭! 本片一直告訴我們受難,悔恨,犧牲,救贖,新生有什麼關係,影片的剪接和攝影充滿了個性化色彩和特性,然而這些都是為影片的主題服務的。

影片的主題是關於人性惡、救贖和懲罰,關於命運的探討。影片中每一個人物都有惡的一面;每一個人似乎都經歷了被懲罰、被救贖,然後又被懲罰這樣的循環中。Cristina原本吸毒成癮,在丈夫的幫助下獲得了新生,並擁有兩個可愛的女兒,生活在幸福和希望中;而突如其來的車禍卻讓她喪失親人,重新墮入絕望中;Paul的愛又燃起了她對生活的希望,而Paul的死讓她再一次受到命運的詛咒;Jack 是一個有犯罪前科的人,在宗教信仰的支撐下,Jack 獲得了救贖,和妻子孩子生活在甜蜜中;車禍讓他失去了對上帝的信仰,回到了救贖前的自己;Paul在心臟手術前瀕臨死亡,Michael (Cristina的丈夫)的死卻讓他獲得了生命,然而Michael 死亡的陰影卻使他失去了新生的生命。影片結尾,Paul死了,Cristina似乎懷孕了,而Jack 又重新回到了家裡,他們似乎獲得了新的一輪的拯救,但是誰能保證,他們不會遭到新的一輪的懲罰呢?影片中的人們不斷地在拯救與懲罰的命運怪圈中輪轉著,看不到盡頭。套一句佛教裡常講的”因果” ,救贖和懲罰就是人生的主題。由於沒有單純的好人與壞人,因此也就沒有單純的善與惡,因此也就沒有單純的因果報應。因與果不存在孰先孰後的問題,因與果是互為因果的。

一部很沉重的電影,看完心中不自覺浮出一些感慨,對生命也對人生,不過值得推薦給大家的一部好電影。

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