Velvet Goldmine(1998)-(台譯:絲絨金礦)觀後感(重看)

劇情簡介:
1971年，華麗搖滾風行一時，無論在音樂的風格和樂手本身的作風上，都呈現驚世駭俗的一面，他們的曲風熱鬧絢麗，樂手裝扮俗麗，行爲放浪，大大影響當時年輕人的穿著打扮及性觀念的解放。

觀後感:
濃重的眼影，閃爍的亮片。
魅惑的紫和迷醉的綠，寂寞的高跟鞋。
華麗搖滾。
倫敦，紐約，六零年代。

69是一個魅惑的姿勢，也是一個魅惑的年代。反戰，喧囂之後的沈寂。沒有人相信烏托邦。沒有人再寄希望於革命，傳統已經轟然倒塌。所有人都浸淫在一種不著邊際的迷幻感中，揮霍著年輕與奢華。這是一個可能性的時代。

69和71年間爆發的Glam Rock運動，基本上是對之前Hippies時代的回歸自然、追求樸實原始之態度作出背道而馳。自那時開始，男樂手會身穿閃爍華麗的套裝衣服，或豹紋外套，再披上羽毛披肩，臉上塗上鮮豔的口紅胭脂眼絲眼影，以嬌柔風騷得帶點女性化（中性）意味的模樣示衆。性別顛倒，玩世不恭的姿態，其實是要將搖滾樂由一個嚴肅性的角度引伸至充滿幽默感玩味的表現手法。在音樂上，亦灌輸了點點不尋常（Freaky）與戲劇化的美學觀念，構成一種充滿裝扮性的搖滾樂。沒有七十年代的New Romantic/Blitz Culture，連日本亦不會有所謂的Visual Rock出現。《Velvet Goldmine》其實來自David Bowie一首唱片背面歌曲（此曲來自75年再版發行的Space Oddity之唱片背面，現在可在Ziggy Stardust專輯的CD版本內找到），70年代的Glam Rock響起，一群衣著豔麗的年輕男女興奮地奔跑在倫敦的街頭。恨天高長靴，彩條圍巾。糖果色的長統襪T-shirt，徽章亮片裝飾。無論男女都塗著閃亮的眼影和腮紅。

《絲絨金礦》是個虛構的故事，就像片頭所出現的說明文案，但你仍有理由把音量開到最大來欣賞觀看。這是一部很危險吸引力的電影，充滿著誘惑陷阱，一不小心就有可能讓你著迷，既使你(妳)不喜愛Glam Rock，你也無法抗拒電影裏那些華麗的扮相。妖嬈的男人，妖嬈的明星，妖嬈的愛情，妖嬈的時代。

好多年前就看過此片，也買了一區DVD收藏，膚淺印象以搖滾、《猜火車》的男主角和同性戀爲賣點、印象很模糊又很片段。後來這片DVD被我藏在很詭異的角落，但又怎麼會什麼被筆者重新拿出來觀看，還不就是前陣子中部地震，讓筆者收藏的DVD和模型部分倒塌而必須重新排列整理，所以才再次燃起觀看的衝動；時間是一種奇怪的東西，它總能留下些什麽，卻將自己隱身於一些氣味，聲響，畫面，些些碎片中。只要這些東西被多年後的我們再次偶遇，那段歲月，就會像鬼魅一樣，冒出來，悄無聲息，卻能夠蠱惑人心。

既然說著Glam Rock年代的故事，想必音樂元素更不能馬虎，光是筆者所知道的而言，同屬於那個時代的Brain Eno、Iggy Pop、Lou Reed，以及現在的Placebo（他們幾個似乎還有在影片裏露臉）、Pulp，Radiohead的主唱Thom Yorke和吉他手Jon Greenwood，與前Suede吉他手Bernard Butler再加上幾個我不怎麽認識的樂手，在裏面組成了一個叫The Venus In Furs的樂隊。但最可惜就是電影故事明顯隱射著David Bowie，而導致David Bowie不允許自己名義下的任何作品在電影裡出現，更讓電影有種美中不足之處。

這是一部陣容相當繁雜華麗的影片了，尤其是，影片反映的是華麗搖滾明星Brian的故事，穿插了許多MV和寫意的手法，片中角色大多是華麗搖滾圈內人士，色彩絢麗的著裝自然不可少，整個片子顯得十分絢麗飽滿。再加上另一個Christian Bale主演的記者作爲線索人物，引出一派曖昧繾綣欲說愈迷的恩怨情仇來。

影片雖然處理得相當風格化，但敍事的脈絡卻非常清晰。出於美化的目的，影片還特地設計了一個很有想象力的開篇：時空回到100年前，隨著一艘飛碟掠過夜空，繈褓裏的唯美派作家奧斯卡王爾德不知道被誰放在王爾德家門口，繈褓上挂著一隻神秘的別針。

通過這個情節，影片暗示唯美主義者王爾德與Brian之間的某種神秘聯繫：兩人同樣的同志傾向，同樣驚世駭俗的唯美主義傾向，同樣衣著殊異和在文藝世界取得顯赫成績並從英國一路影響歐美，同樣放浪不羈的生活方式，同樣著名的一段狂妄戀情，以及——最終毀於醜聞的命運。王爾德是因與道格拉斯爵士的訴訟終於斷送他的前途，而Brian則是因僞造舞臺刺殺案，終於因爲其輕浮戲弄觀衆而被沈寂無聲。

時間轉眼對切到Brian的童年，一個天生喜歡塗口紅的男孩。一路成長城爲服裝詭異的成年男子，也就自然而然。從酒吧起家，到露天演出，堅持要穿裙子出演。卻因爲看到美國搖滾歌手Curt近乎瘋狂的演出而受到啓發，漸漸地不受待見小的歌手博采他人之長終於修練成了集一代風氣大成的超級搖滾巨星。婚姻，金錢，名望，掌聲，一切隨之而來，而欲望和愛情也在這個永不安分的身軀裏隨之而來。

而那個時候，Christian Bale飾演的記者Arthur還不是記者，尚躲在鬱悶呆板的小鎮家裏二樓，對著Brian唱片封套裏裸露的身軀自慰，被父親責駡。與此同時，Brian正在大聲地世界宣告自己是雙性戀，並找到了Curt，成爲了他惺惺相惜的情人。在戀情驚世駭俗的公開時，Arthur也走到了街頭，大膽地穿上豔麗的服裝，塗抹妝容，站在洶湧的人潮裏。直到一切因爲Curt的出走，以及Brian一手策劃的假刺殺案，一個彩色時代隕落，宣告結束。Brian身邊的華麗搖滾圈四分五裂，而Arthur遠去紐約做了記者，成爲了衆多普通人身影裏的一員。

Brian & Curt我相信當Brian第一眼看到Curt 的時候就愛上了他。就是那種恣意性感迸發的力量，Curt Wild征服了他。Brian的陰鬱和自憐，細膩的悲情也許是一種性感。在舞臺上，兩個人的充滿儀式感的交媾，Brian跪著舔食Curt的吉他。

熟知搖滾樂八卦的人應該多少清楚這段曖昧褪殼的戀情，Brian也許就是David Bowie的化身，而Curt Wild大膽猜測應該是Iggy Pop或是Lou Reed的综合體。David Bowie在Ziggy Stardust時期的他(她)應該是真正的自他，之前他在不斷的摸索，直到打造了自己的Glam形象，在Ziggy時期，他已經到達了人生的頂峰，身上妖嬈氣質，融合了日本，甚至是中國的文化，在這個英國男子的身上，顯得光怪陸離，卻又迷人至極，可說他是流行的藝術的犧牲品。

電影落幕了，但是生活永不落幕。一個時代過去了，我們依然在路上。奢靡的紫色與綠色，每年的秋冬又一次上演。春天，褪殼了，露出粉嫩的顔色，baby blue & baby pink，我們在色彩中重生。仰望天堂，絲絨金礦。