老時代經典的傳承，新時代嶄新的視覺-武俠(Wu Xix)(2011)-觀後感

劇情簡介:　　
1917年，中國西南邊陲的劉家村。劉金喜（甄子丹飾）和妻子阿玉（湯唯飾）共同撫養兩個兒子方正和曉天，日子平淡且幸福。直到某一天，兩個不速之客打破了劉家村的平靜，也摧毀著金喜一家的生活。這二人企圖洗劫村中的錢櫃，被剛好在此的金喜撞見，一陣混亂打鬥，二匪稀里糊塗被金喜打死。由於其中一人是政府通緝的要犯，因此縣官大喜過望，村里人也將金喜奉為大英雄。但是，這看似普普通通的盲打誤殺卻引起一個人的懷疑，他名叫徐百九（金城武飾），是縣衙的捕快。從蛛絲馬跡上來看，二匪系死於武功高強人之手，徐百九由此留在村里，對金喜展開了連番的觀察、調查與試探。

在這一過程中，金喜神秘的真實身份漸漸浮出水面，而劉家村也面臨著一場空前的危機……

觀後感:
有時候看電影就像似一種賭注，當你越期待的東西就越容易感到失望，越不在意的電影，反而得到更多的感受，這沒有道理的，《武俠》就是給我這種感覺，不是失望，而是意外的喜愛。

陳可辛給人的感覺永遠是儒雅的，儒雅中帶著一股貴族範兒的中庸和華麗。這樣一種氣質，也像極了他的每一部電影。他的電影所帶給人的感覺，是經過細緻打磨的雕塑在雨後揭幕，內中帶有著清新。經過精雕細琢認真打磨之後才拿出示人的陳氏電影，在製作的各個環節上的考究，便也注定了每一部這樣的電影都帶著強烈的人文關懷與拔高的水準深度。

從《新難兄難弟》到《甜蜜蜜》到《如果愛》在到這部《武俠》，每部電影都想重新開啟自己的另一種可能，不能說每次都很成功，起碼能說每次都未有失敗。陳可辛走的這條電影路讓我想起李安，都是佳作不少，但個人風格不甚強烈。風格是一種標記，對導演來說是自己的趣味，小到符號，大到情懷都可以打上導演自己的標籤。

（涉略劇情，請斟酌觀看）　　
中國的武俠電影無非是兩個路數，一種是跟隨張徹，另一條路就是追隨胡金銓。相對於胡金銓來說，張徹武俠電影的繼承者更少一些，放光彩的反而是弟子吳宇森的黑幫片（對張徹的武俠片有研究者便知，張徹最早實用飛鴿畫面於電影中）。 張徹作為新派武俠片的掌門人，香港陽剛武俠浪潮足足影響了幾代武俠人，也造就許多武打明星和武俠經典作品，《獨臂刀》就是眾所皆知一部，而ㄧ次訪問中陳可辛說過，第一次對電影的概念就是十歲之前看的張徹的《獨臂刀》，然後才是十多歲看的胡金銓的武俠片。再回到這部《武俠》就顯而易見了。最後甄子丹與其父的對決上演的就是一場《獨臂刀》。而胡金銓則是不是的點綴在電影中，如同甄子丹頭頂的斗笠，一道具而已。
　　
就武俠電影來說，《武俠》不僅是簡單的繼承，它有自己的新意。陳可辛加了許多現代元素和特效在電影中，沒有喧賓奪主的唐突，反是扶助電影氣氛張力，呈現到完美境界，導演在古老富有文化的故事裡，透過兩線性故事發展，不單調的走武俠電影的英雄氣概，多了些邪惡和懸疑氣氛，讓電影彷彿中國式的福爾摩斯；當然，電影武打畫面，講究著真實感，更明確說應該是那份重量，電影中的拳到腳到，看得出力道，不像傳統武俠電影詬病的花拳繡腿，而筆者最喜歡的是那場甄子丹和惠英紅在屋頂上追逐的戲。最容易聯想到得是《臥虎藏龍》中的飛簷走壁，不過李安要的是輕，而陳可辛追求的是重。這場戲節奏感極強，每一步塌在磚瓦上都發出硜硜的聲音，沉著有力，一反輕功的飄逸。

表面上看起來，《武俠》講述的是功夫江湖，實際上，其內在的張力卻不是來自於人物立身江湖的武功，而是他們內心世界——這或許才是電影所想要表現的主題。甄子丹原本是七十二地煞的二當家唐龍，教主是他義父，從小把他養大，兩人情同父子，教裡兄弟對他也都感情深厚。可是在他被塑造的世界觀裡，他並不把世人當人看，他稱義父為屠夫——既然人可以屠豬，那為什麼就不可以被別人屠，甚至他們更加貪婪，懶惰、虛偽、淫欲、憤怒。可是當他殺一個孩子時，孩子在臨終前對哥哥的呼喊，最終讓他認識到，人畢竟不是動物，人是有感情的。這一刻他的世界轟然坍塌，原來義父教給他的是錯的。物極必反的規律再次 被驗證。
　　
電影裡他對金城武說：你是說殺人犯之所以成為殺人犯，也是非他的“自性”，他只是生於殺戮之家，他殺了人，眾生都有罪，大家都是同謀者。是的，就像祥林嫂的死並不是某個人之過，而是被當時的主流思想逼死的，她的死眾生都有罪，而眾生又皆為祥林嫂。有時覺得主流思想這東西一方面讓大家有方向感，有時候卻又是迫害人的最厲之器。即使你自斷一臂亦還是無從取勝，因為你的所有功夫都是它給的，你根本無從反抗。

金城武是個捕快，身俱法制精神，之前他也認為法理不外乎人情。可有一次他放了一個偷父母錢的小孩兒，沒想到小孩卻下毒毒死了雙親也使他身中劇毒。他終於認識到人性靠不住，只有物質的規律的才是不變的。特別是對於岳父假藥案的處理，體現了他人格的分裂，但最後理性還是戰勝人性，岳父自殺而亡，夫妻相愛卻無法接受。
　　
理性和人性，到底哪個最重要，至今沒有人能夠說清。看見過太多的反抗父母為愛私奔的人兒，最後反目成仇離婚收場。那如果當時按照長輩的人生經驗理性選擇呢？其實還是逃不出“美麗卻不長久，長久卻很無味”的規律。後來甄子丹對他謊言的信任，使他認識到人性雖然靠不住，但卻是最聖神的。大戰之後理性的他，看著身受重傷人性的他，眼睛裡流出的是憐憫，是嘆息，還是嘲笑呢？

1967年，一部《獨臂刀》揭開中國電影武俠夢，影片刷新單片電影票房紀錄，王羽也成為當時片酬最高的影星，王羽在中國影壇注定是一座里程碑，畢竟李小龍的片酬神話是出現在王羽之後的。據說，片中教主一角由誰出演一直懸而未定，戲份不多片酬不高 但要求氣場十足舉手投足要有足夠的江湖氣息，幸虧想到了王羽，畢竟有人這樣評價王羽：他的身後就是整個江湖。只是，關於教主的死相，我想到兩種解釋，一是在陳可辛的概念裡，天倫孝道是不可亂的，既然唐龍已認教主為義父，那麼，別說唐龍打不過教主，即使打得過，也不允許出現子殺父的情形，那麼只能由上天來懲治這位罪惡滔天的父親；第二種猜想就是，導演給了這部略顯沉悶的影片一個充滿喜感的結局。