2014/01/27

不捨與懷舊的世代情懷 / 殭屍(Rigor Mortis)(2013)觀後感

劇情簡介:
故事講述了80年代知名動作影星小豪(錢小豪 飾)曾經憑《僵屍先生》紅極一時,可惜年事漸長,風光不再,私生活上也是極為混亂潦倒,無奈遷入公共屋邨凶宅單位2442居住,並決定在凶宅內了結自己的生命,但卻遇上隱世的末代天師阿友(陳友 飾),有家歸不得、受過嚴重心靈創傷的神經病楊鳳(惠英紅 飾),樂於助人、但在家中私藏了一具棺材的屋邨師奶梅姨(鮑起靜 飾)等,更驚爆僵屍肆虐殺人事件,小豪與阿友再次面對兇猛僵屍襲擊,必須設法合力降服這具瘋狂嗜血的不死之身……

觀後感:
非常精采的香港新世代殭屍電影詮釋,跳脫傳統殭屍電影的詼諧搞笑,嚴肅詭譎分外凝重,不捨與念舊是電影隱藏的核心,音樂,演員,台詞,茅山道術,感嘆文化傳承中斷的哀怨,瑰麗黑暗視覺美學幕幕震撼人心,氣氛與光影的安排額外出色,慢鏡頭下的水滴煙霧質感十足,老演員的詮釋更加電影懷舊氣息的重點。

這部電影,確實是筆者2013後半年度最想看的電影之一,盼啊盼!可惜大陸地區根本不可能上映,這種怪力亂神的題材,基本上大陸因為某些因素,是不允許出現和上映,大陸所謂的鬼片,到結局總會給你一個合情合理又和科學的解釋(脫褲子放屁啊!太多餘了),大陸實行是社會主義制度,共產黨是執政黨,思想是馬克思主義思想,馬克思主義是唯物主義和辯證法的統一,是唯物辯證和自然觀和歷史觀的統一,科學性和革命性的統一。當然是【物質決定意識】的啦,所以怎麼可能黨會相信有鬼(世界上有了鬼,我們才會知道、相信有鬼,但實際上世界上沒有鬼,那麼沒有這個物質,自然沒有鬼這個意識啦..如果反過來如果我們先是相信鬼,然後才覺得真的有鬼,這是意識決定物質,是唯心主義與馬克思哲學不符)就算真的上映,也必須給你剪的亂七八糟,還記得之前進電影院看《普羅米修斯》,其中那段女主角進入醫療艙中取出肚子內異物那段,女主角一進入,中間過程完全省略,下一幕便就是包紮下來了,中間整整省略了一大段好看的,當場傻眼!

每次看臺灣地區和香港地區朋友一直討論《殭屍》這電影,為了避免被劇透,筆者我很少認真去看評論,只想親身感受這部電影的魅力,一直等不到電影的消息,對我這種影迷確實煎熬啊!近日終於一窺究竟,觀看了本片,確實引起心中有許多想法與感觸。

或許和我一樣80年代後出生的朋友,對於港片有股情有獨鍾的情感,80年代後期,老三台比經無法滿足大眾的需求,加上家家戶戶開始有線電視(俗稱第四台)逐漸普及化,VHS影帶出租店更是雨後春筍出現大街小巷,包羅萬象的視覺傳媒更多了,選擇性也更加廣泛,而離台灣不遠的香港,一直給台灣人有種神祕好奇感,當時的香港電視劇(楚留香)與電影確實給台灣觀眾一種新的體驗,熟悉又略異國風情的文化背景(英國統治關係),更多生猛有力多元化的題材,印象中,那年代的成龍、周潤發、洪金寶的電影,煞是好看難忘!

回憶我們童年時光,身邊沒有一個不愛看港片的,當時正逢香港殭屍電影熱潮,每個小孩子對於殭屍電影真是又愛又恨,甚至在學生圈中流傳一款叫「停止呼吸」的遊戲,便是模仿電影中殭屍抓人時,透過停止呼吸可以躲避殭屍的發現橋段,遊戲就是學生中一人扮演殭屍(記得用跳的),其餘人必須在殭屍碰觸你之前大喊「停止呼吸」,不能亂動,等待下個人拯救你才能自由活動,想想還挺有趣。在香港的殭屍電影中,印象中許多影星都扮演過降妖伏魔的“茅山道長”,比如鐘發、陳友、鄭則仕、吳耀漢,甚至玩票的名作家倪匡等人。但若論最受歡迎、拍得最多的,則當屬林正英“一字眉、冷幽默、身手敏捷、連畫符念咒都有款有型”的茅山道長形象最是深入人心。而作為香港僵屍電影的代表人物,林正英對僵屍片這種令自己聲名鵲起的題材確實也情有獨鍾,為它付出了不少心血。後來許多朋友都認為,不是林正英扮演的殭屍電影,都屬於山寨版,可見深入人心的師父形象,如此成功。

《殭屍》這片名,取的很直接了當,開門見山讓觀眾明確電影主題,但換個角度想,這樣的安排似乎少給了電影一些懸念氛圍,記得老殭屍片《鬼打鬼》《一眉道人》《停止呼吸》等片名,雖然大家都知道是殭屍為主體,片名卻又給人們多一份遐想的空間,《停止呼吸》確實充滿令人玩味的巧妙。以往我們看香港殭屍電影,總是喜歡將殭屍翻成“Vampire”,這不是吸血鬼的意思嗎?卻不是翻成“Zombie”或“Living Dead” “Walking Dead”充滿弔詭的疑問,雖然兩者有一些相同的特徵,比如都是死後以肉體形式重返人間,比如都是靠血食維持生命力,比如都怕光,白天躺在棺材裡睡覺,晚上才出來活動;但是兩者卻有著本質的不同,僵屍只是行屍走肉一具,而西方的吸血鬼卻仍然具有思想、情感和記憶,兼備了中國的鬼和僵屍的特徵。本片英文《Rigor Mortis》真的很陌生,後來一查才發現是拉丁語,意思是“僵硬的”mortis含詞根mort,意思為“death”,所以,《Rigor Mortis》就是 stiffness of death,也就是“死後僵硬”之意,英文翻譯卻有趣多了,也很符合電影本質。

演員
這是一部很新的電影,倒不如說它是很多新視覺的新舊電影綜合體,光是演員就夠精神,熟面孔重新上大螢幕,這部電影的演員陣容以過氣電影明星錢小豪為首,集合了一堆老牌演員,效果堪比早先的《打擂臺》。像陳友、樓南光,看過僵屍片開山之作《僵屍先生》的觀眾應該仍有印象,再到擅演反派、以打著稱的鐘發,加上演技派鮑起靜和惠英紅等人的存在,吳耀漢和盧海鵬等老熟臉,《僵屍》並非只重恐怖效果,而輕演員表現。尤其是在錢小豪、鮑起靜和惠英紅身上,每個人都安排有一段情感過去,深化了人物本身,更為立體。

懷舊:
我喜歡導演的念舊,加上自己的新想法,成為一種鮮明特別的思維邏輯。從故事上,過氣的武打明星錢小豪以本名進入電影,錢小豪演一個潦倒過氣殭屍電影演員,他攜帶簡單行裝,架上墨鏡步入屋村,光輝不再,保安燕叔帶他入了門號[2442]單位,說:[很小見到明星搬進來。] 說中了演出不再; 離了婚,只能利用舊款手提電話收聽兒子留言錄音事業家庭失意中年人心聲!鏡頭帶到一件件老舊殭屍劇服及照片,張張泛黃我們照片中看到林正英、許冠英等已故演員,雖然導演意願是邀請典堂人馬參與, 可惜他們不在, 這份心意大家領受, 以往家傳戶繞人物不能聚首, 令人傷感惋惜。

導演利用許多我們熟悉的元素,如那首唱的陰森的《鬼新娘》,還有糯米的典故,糯米到了《殭屍》,卻只剩下悲哀。在沒有殭屍的時代,陳友那個家傳道長的身份也變得沒甚麼意義了(也不需要徒弟承傳了),糯米也由治殭屍的法寶,炒成糯米飯食落肚。最後的金木水火土法術,說白了,這點子說出來確實老套,但是導演就是利用老東西,賦給新生命,讓邏輯和接受度更完整,如果一個新的法術來終結殭屍,相信說服力和憾動力或許少很多。

感情:
看完電影和一個朋友聊起內容,他的評價既然是溫馨,當下確實有點納悶這樣的評語,但想想確實不否認,電影雖然外衣依舊是血腥恐佈片無庸置疑,但內容沒有以往血腥恐佈片中的絕望,也沒有消極的挫敗感,而驚悚中保有溫感,導演說的故事,一直圍繞著人性點打轉,便是「執念」,片中的殭屍不是來自於湘西趕屍中的殭屍,也不是老舊寺廟中的死者,更不是陳年古厝中的冤魂不散,反而是平凡正常的鄰居老夫妻,梅姨的故事是最主要的一條線,她為了冬叔還魂,一步步被烏鴉血,人血浸滿雙手。她可以對著冬叔的屍體喃喃自語,崩潰後又選擇欺騙自己繼續對著冬叔的屍體說話。她接受冬叔已死的現實是她親手把小白推進廁所的一刻。她守在門外聽著裡面的動靜內心是極大的痛苦,私心與人性的爭鬥與廝殺,她除了流淚宣洩情緒已無法再思考,也終究沒有回路。待廁所再無動靜之後,她行屍走肉般走出自己的家,關上門,此刻她已接受了冬叔已死的事實。小白的死讓她明白廁所裡的並不是冬叔,只是一具怪物。所以當她再出現時已是結尾,她已接受了現實,而面對現實她選擇的是自盡與冬叔相伴。卻是一個很溫馨的情感下的錯誤,老夫妻相愛,換取挽留丈夫的離去,這樣的出發點,往往失去理智,因為愛太深,分不清道德觀,演員鮑起靜的深刻演出,確實給電影增添幾分情感,老演員紮實演技,往往透過一句台詞和眼神,足夠給人詮釋的入神。

錢小豪的「執念」,也是電影中一大主題,不破梗所以不多說。

視覺美學:
如果這電影抽掉精采的視覺特效,相信就像拔光鬃毛的獅子,毫無感覺,我們看到電影從頭開始到片子結束,導演的美學我們真的需要稱讚,燈光的安排,取景的構圖,場景的設計,甚至服裝的設定,絲毫沒有匠氣俗氣。我們來看片子建築,灰暗的老港式屋邨,斑駁黴味狹隘擁擠的環境給人強迫壓迫感,這是香港獨特的氣息,對筆者來說,是美,那種繁雜的生命力,從屋中的擺設看得出來。慘白及昏黃燈光,尤其糯米飯攤的燈光打的如此油膩特別,總有種舞臺劇的spot light效果,聚焦焦點四周昏暗,詭異又神祕。

很多人很反感電影中的慢鏡頭,但是筆者卻獨愛此手法,筆者一直認為在短短一秒鐘,所有事情都可能改變,是我們一般時間速度下觀察不到的,必須將時間放很慢很慢,才能察覺這絲毫間的改變,導演透過這種慢鏡頭,附身的瞬間,眼神間的著魔,甚至水滴的節奏不同都如此恰當好處,更多是瞬間的美學昇華,錢小豪從泥巴中爬出的畫面,液態的不規則與人體間的互動產生絕佳美感,不放慢鏡頭是感受不到的。

當然,並不是所有特效都顯恰當,例如劇中雙胞胎冤魂出現時,身邊總是出現很多牽絲的特效,當下會覺得很美,但是多次出現如此繁雜線條,卻也隱蔽了恐懼,這是電影最大垢病。

此外,我們印象中的香港殭屍電影,總是略有詼諧逗趣的元素在裡頭,使電影節奏輕鬆好看,一師二徒弟的安排更是巧妙,冷幽默的師父,搭配憨厚正直的許冠英,外加一個帥氣又古靈精怪的錢小豪,創造許多難忘的畫面。而電影卻不走傳統路線,整部電影嚴肅沈重,甚至事件都如此殘酷深刻,強姦,謀害殺人,冤魂報仇,《殭屍》除了叫觀眾看得心寒,也藏有一些資訊。道士陳友自嘲現在已經再無殭屍,道士也只能去炒糯米飯。就像曾經一度蓬勃的本地影業,在國強"大製作"當道下是奄奄一息,不少行內人為了生存只得轉行。充滿時不與我的無奈。另一方面,電影道出做人不要過份執著,否則會像電影中角色慘淡收場,沒有好結果。

《僵屍》片尾的第一個字幕:音容宛在!林正英(1952—1997),許冠英(1946—2011)!





4 則留言:

純白色的廝殺 提到...

非常精闢地解說!看這部片除了緬懷還是緬懷,會有很多小時候的回憶湧上心頭.這是很難突破的!但我覺得導演作到了!畢竟他在片尾也表達了“我也是僵屍系列電影的影迷”這樣的訊息!這部片極推!不過我還是對於楊鳳後面隻身挑戰冬叔的戲份感到不解.我想幕後花絮會解釋吧!?

壞胚子 提到...

對於阿鳳挑戰殭屍那段,我個人見解很簡單,殭屍吃了他小孩小白,當然出自於母親的立場,去和他單挑說得過去,另外,因為殭屍被雙胞胎冤魂附身,成為更強大的殭屍,阿鳳為了了解冤魂纏身痛苦,所以於其搏鬥,也許立場弱些,但是綜合兩個觀點,應該不難理解。單純個人看法

我也很喜歡本片,能拍出這樣的作品,導演的處女作,真的成功。

半月 提到...

拜託,可以把錢小豪的感情梗破一破嗎?

壞胚子 提到...

半月同學:
哈哈!小豪那部分,基本上就是死前的跑馬燈啊!這樣說你明白嗎?從他一進房上吊後,所有的點點滴滴都是他死前的一瞬間的跑馬燈,包括他對家庭的不捨,對演戲的不捨,對殭屍電影的懷念,當然當初演他師父和師兄的林正英和許冠英都離世了,讓他更加的懷念那段時光,於是他自盡。

所以,其實他小孩並不是畫面出現那樣小,而都已經長大成人了,最後太平間出現才是實際上的小孩年紀,總而言之,錢小豪將現實和電影結合在殭屍這部戲中呈現,如果你有看幕後花絮,會發現錢小豪真的為現實而落淚憂傷.....以上小弟看法~參考參考