The Frighteners(1996) -(台譯: 神通鬼大)觀後感

劇情簡介:
沉溺於喪妻之痛而無法自拔的建築師法蘭克（由我超愛的演員-米高福克斯所飾演），意外的擁有了「陰陽眼」，於是他開始利用能與鬼魂溝通的能力、與幾個新交上的鬼朋友，展開了所謂「靈媒調查員」的騙錢事業。

一開始，事情進行的還算順利，大部份的客戶都相信，他們的家中的確住著不懷好意的小鬼，但是直到有一天，他打算利用一些新婚夫妻騙財時，卻發現事情變得不可收拾…一些十分健康的人，竟紛紛死於莫名的心臟暴斃，一連串的謀殺案隨之而起，聯邦調查局將他列為頭號嫌疑犯。因為凡有死人的地方必有他出現。後來，他又在露西額頭上讀到一串數字。他決心自己變為幽靈去尋找兇手。為此，他讓露西把他鎖在醫院的冷庫裡。法蘭克終於瞭解到，謀殺者是幾年前在一次狂歡活動中殺死13人的約翰尼的幽靈，他人雖已死，但其魂仍嗜殺成性，具通靈能力的法蘭克，可以看見真正殺人的索命幽靈，於是他在一些鬼朋友的幫助下，決定阻止這一波波的神秘死亡事件。但是，陰陽兩界，法蘭克真的能成功嗎？

觀後感:
這是一部黑色喜劇驚悚片融合了神秘、詭譎、幽默、懸疑於一身，由大名鼎鼎的彼得傑克森執導，由想而知，本片應該玩的很瘋吧!沒錯!本片可說是讓我非常讚賞的一部電影，或許我就是喜歡這種調調的片子吧!雖然這是彼得傑克森在好萊屋的第一部電影，不管在資金或是設備上，都跟他以前在紐西蘭時所獨立製作時期比起來，真的是天壤之別，加上幾位好演員的合作，更讓他多了空間發揮他的電影夢!也許有了足夠的硬體設備，讓他在電影特效、電腦動畫與化妝技巧，更令人瞠目結舌。

雖然本片的劇情方面，已經不是算新鮮的題材，或許早就被拍到爛了題材了，但由彼得傑克森的巧手及創意下，讓本片跳脫好萊烏公式化的劇情加入了他習慣胡鬧及誇張的視覺刺激和低俗的幽默趣味，呈現別有一般好萊烏恐怖電影的輕鬆及刺激，讓他在玩弄特技時，不外將故事說的更精彩和有娛樂性，跟泛泛好萊烏鬼片迥然的調性和可看性!

什麼人比殺人魔還要恐怖?更有威脅性?沒錯!那當然是殺人魔的鬼魂吧!生前已經冷血無情的大肆殺虐，而死後更可以來無形去無蹤的繼續完成的的任務，雖然是一樣的殺人狂題材，可是加了大量超自然靈異色彩的包裝，讓整個故事更加的可看性，而殺手鬼魂可以穿梭自如無所不在的大肆殺虐，而平凡人防不勝防，而唯一可以制止他的就是本片主角，因為它具有通靈能力，所以本片比起其他的殺人狂電影更加的聳動及多元化，而也當然可以讓導演玩的更瘋狂，不管是穿梭時空或是死後復生等等，讓生死間的距離，被成一種遊戲轉換罷了!

從這部電影可以看出彼得傑克森的幾個特點：
他頗會應用特效和化妝技術。
我認為本片的特效，已經是讓他在拍「魔戒」前的熱身了，有別跟他以前所執導的《新空房禁地》（Braindead）或是《壞品味》(Bad Taste)時期的黏土動畫，本片大量使用電腦動畫及特效，使他的電影語言更加豐富及天馬行空!本片的特效很多都是非常令人瞠目結舌，如鬼魂半透明的呈現和現時場景的配合，完全看不出一絲絲破綻，而本片鬼魂的造型更是誇張的呈現，如只剩一隻脊椎支撐，而中間部分已經都沒有肉的殭屍，或是下巴被狗鬼魂咬走而常常要去跟狗搶自己下巴的老鬼魂，還是恐怖的殺人狂鬼魂穿著披風，以來去自如無所不在的快速的在屋頂上奔馳的模樣，都是拜電腦特效支助，所完成的視覺震撼產物!

他的恐怖片都很白爛無厘頭。
還記的他的經典代表作嗎? 《新空房禁地》（Braindead），本片創下恐怖史上使用最多血漿的電影，胡鬧的程度，可說是史上無與倫比吧!片中不管是僵屍碰上或耍中國功夫神父，還是男僵屍跟女僵屍做愛所生下小僵屍等胡搞瞎搞的劇情，甚至片子高潮處，主角以鋤草機大戰僵屍群的畫面，斷手斷腳，血濺四處，包你3天不敢吃肉，但卻是恐怖電影迷心中的一塊寶石，多麼動人多麼耐看的恆久價值，可說是無庸置疑! 而本片也是保有他一定的風格在，少了一些胡鬧的劇情和大量的血腥味十足的場面，可是多了幾分黑色幽默和自嘲的意味十足，恐怖的氣氛掌握和搞笑的部分不會造成不平衡而讓片子少了緊張氣氛，脫軌的演出和非一般恐怖片的形式呈現，雖然在票房上不是如此亮眼，卻是讓他在另類靈異電影中，佔有一席不可取代的地位!!

簡單介紹怪人導演:
紐西蘭導演「彼得傑克森」，頂著一頭蓬鬆的鬈髮幾乎遮住半張臉、矮胖的身材、不修邊幅,是所有人對他的第一印象。永遠一件POLO衫、光著腳、穿著一條大短褲，甚至在紐西蘭還下著大雪的高山上拍戲，他依舊是短褲一條！他與他的老婆法蘭華許是對絕配，兩人不但外型相當，都是胖呼呼的不修邊幅型，而且志同道合對電影都有一股狂熱。他也是個好父親，有兩個可愛的孩子。

彼得傑克森1961年出生於紐西蘭，萬聖節出生的彼得傑克森對於魔幻世界特別有興趣，從小他就自己拿著父親送的攝影機拍自己的科幻特效片，17歲時離開學校，但卻未能在紐西蘭的電影工業中找到自己希望從事的工作，之後便去當相片版畫學徒。在購買了16釐米的攝影機後，彼得傑克森開始拍攝一些科幻喜劇短片，三年後，他花了所有積蓄拍攝75分鐘長的《Bad Taste》(本片可是一部亂搞片，外星人攻佔地球的故事，很多超噁心的畫面，如吃人腦或是爆頭之類的畫面，猶如他的片名:(壞品味)，為此，紐西蘭電影協會後來還資助他將該片完成。

彼得傑克森94年以《夢幻天堂》（Heavenly Creatures）一片一舉拿下當年威尼斯影展銀熊獎，同時獲得95年奧斯卡最佳原著劇本提名，該片是由彼得傑克森及法藍瓦許將1950年代在紐西蘭一起著名的弒母案件改編而成，由凱特溫絲蕾主演，故事描述兩位聰明卻喜歡幻想的年輕少女之間因過分的友誼而導致其中一位謀殺其母親的悲劇故事。

其他的作品包括《神通鬼大》（The Frighteners）、人偶電影《瘋狂肥寶綜藝秀》(Meet the Feebles)(本片有點像芝麻街那樣形式的手偶電影，不過故事內容卻是讓人傻眼的腥煽色內容，如強暴或是吃大便還是一些濫交的劇情，我一開始也是被可愛的手偶給騙了)、曾在世界各大小影展共贏得16項獎項的恐怖片《新空房禁地》（Braindead），該片堪稱得上九○年代最過癮的恐怖片，更成為本地許多喜好恐怖片觀眾爭相傳閱的哈燒片。

當然後來接拍了一個讓電影史上耗費最多時間、最多人力和最大資源的鉅片，拍片的過程更是繁瑣，完全不可取代的3部曲《魔戒》（Lord Of The Ring），這偉大的電影，將會一直在電影史上一直被討論著和記載著………………一個讓人值得尊敬的導演!

The Others(2001)-(台譯:神鬼第六感 )觀後感

劇情簡介：
第二次世界大戰結束後，在一座小島上格蕾絲獨自撫養著兩個孩子安妮(Anne)和尼古拉斯(Nicholas),等待丈夫從戰場上歸來。由於兩個孩子身患對陽光過敏的重病，不能接受陽光的曬射，只能呆在室內。所以格蕾絲將他們居住的那所巨大的公寓裏所有的窗簾都拉得嚴嚴實實。

有一天，僕人不辭而別，格蕾絲只好又雇了三位僕人，他們是保姆米勒太太，園丁特托先生和啞女僕人琳達。三個人的到來似乎給房子增添了幾分生氣。但是一系列奇異的事情開始發生了，門會自動關上，鋼琴自動發聲，安甚至說她在屋子裏看到了一個叫維克多的陌生男人。
蕾絲逐漸感到這座房屋被詭異神秘的氣氛包圍著，她陷入了不安之中。一切都變得撲朔迷離，難道屋子裏除了他們之外真還有其他人存在？那三個僕人仿佛也有些讓人捉摸不定，他們究竟又抱著何許目的呢？其實格蕾絲自己也是個頗有點古怪的女人，在這種環境中她也有些歇斯底里了。
一場噩夢開始了，格蕾絲和她的孩子面對的似乎是超自然的力量......

觀後感:
我這部片我看了大約4次吧!一直很喜歡本片所營造的氣氛。
不瞞你說，讓我一看再看這部片，其實，有一半原因是衝著妮可基嫚的面子，去電影院欣賞這部片，心裡也是抱著看花瓶的心態去看，但當我看完這部片時，我真的對妮可基嫚大大的改觀，讓我非常欣賞他這部片的演技，這部片一開始，有點利用說故事般的手法，漸漸導入劇情，用微弱的燈光及手繪的故事書場景，漸漸地，旋樂及背景音樂搭配的恰到好處，由故事書的虛擬畫面忽然轉到真實畫面的感覺，讓我非常喜歡，好像夢境般的虛幻!

影片開始的第一特寫鏡頭就是一個驚聲尖叫的婦女。直到這部影片結束時，觀看這部影片的每個人都會尖叫、心驚不已。

而片中因為，兩位小孩罹換了一種不能見光的怪病，也讓整部片有種懼光症般，大家都提心吊膽的以防萬一，所以女主人吩咐佣人及家庸必須要開一個門，關一個門的習慣，以防光線射入，導致兩位小孩受到傷害，所以，讓整部片呈現凝重的神秘感及壓迫感，從頭到尾沒停過，而我們看都喜歡自作聰明，猜測劇情的走向和結局，導致先入為主的觀念，但相信本片可以讓喜歡先亂想的朋友大吃一驚。

智利導演Alejandro Amenabar這部風格迥異的首部英語片，是過去幾年以來關於鬼屋影片中比較好的一部。Amenabar不僅是這部影片的編劇和導演，同時他還精心製作了這部影片中的恐怖音樂。

這部片成功的部分不是虛名的嚇人，有很多元素讓他詮釋這部片更加生動，像音效方面，這也是我看片最要求的元素，通常，我覺得視覺他能給我們最直接的視覺恐懼和直接的效果，但通常我們人類只記住你喜愛的畫面或是美的畫面，其他的部分都不大會去注意，讓你往往忽略了很多小細節，而一個細微的聲音，足足可以讓你嚇的起雞皮疙瘩，而也讓你印象深刻，舉個例子來說，當你半夜十分，夜深人靜，你忽然間在睡夢中，被小小的聲音給驚醒了，這時，如果你從遠方遠遠的聽到非常細微的女生淒涼哭泣聲，慢慢的啜泣，好像訴說著悲情，好像好可憐的樣子，但他漸漸地越來越大聲，越來越大聲，就像只在你耳旁哭泣般，忽然間，女生的聲音漸漸的由哭聲轉為笑聲，笑的非常歇斯底里，很簡單的橋段，光是想像就讓你不寒而慄，一陣冰涼的感覺由背脊到頭皮，瞬間，不敢頭出棉被，這樣的聲音恐懼，讓我覺得是最恐怖的，遠超過血腥或是直接的屠殺畫面，那種刺激只不過是短暫的視覺恐懼，無形聲音卻是造成長時間心理恐懼，滲透力極深層。

The Cave (2005)- (台譯:異底洞)觀後感

劇情簡介:
在羅馬尼亞的森林深處，科學家們發現13世紀古老大宅的地底下，竟埋藏著一個超大型地底洞穴，於是他們聘請了一隊洞穴探險家，進入洞穴查探究竟。這次探險絕對一步一驚心，探險家在深入詭譎的洞穴裡，發現許多匪夷所思的現象，更不經不覺探險隊員相繼慘死──到底，有什麼可怕的東西藏在洞穴之中？危險與恐懼正步步逼近，誰能活著出去？

觀後感:
《異底洞》故事情節算還可以，但以幽暗不見底的洞穴探險題材，直接挑挑釁觀眾視覺官能，而本片集結了科幻、驚慄、探險、靈異、懸疑等元素，一眾探險家主角結困於未知侷限的地域，詭譎駭人恐怖氣氛，勢要你坐立不安、不顫而慄！！箇中懸疑緊張的詭異氣氛，更讓喜歡冒險科幻驚嚇片的fans們心驚膽跳，徹底挑戰自我極限！

不過首先不得不承認，《異底洞》的確是一部紮紮實實的B級恐怖電影，沒有太深奧的劇情、沒又太多人生大道理等你去體會、沒有刻畫很深的人性黑暗面，當然也不會有什麼社會寓意等你去挖掘，或許我只記的其中一句台詞，讓我還滿有感受的，是這樣說:「人類一直不食物鏈的最頂層，而只是人類搬到城市去居住罷了!」就這句話比較讓人印象深刻，其他就比較讓人有共鳴處!這純粹是一部要討好觀眾、提供娛樂性的電影，然而它的目的有沒有成功？恐怕還是見仁見智了，不過小弟還是要苦口婆心一句老話：「如果你要看特效才看本片的話，有點划不來」，雖然小弟覺得這部片的特效算是不錯，但大多觀眾群的胃口應該沒有像小弟一樣這麼容易就滿足，所以才要在此這麼奉勸各位。

劇情有80%是在又濕又黑的地底洞窟發展的，有點像是《無底洞》加上《大蟒蛇2：血蘭花》的氣氛，無人可以救援的密閉式空間，外頭則是充滿亞馬遜風味的河流和森林，然而前者的場景數就佔了將近全片，給人的感覺當然都是非常潮濕和漆黑的空間，讓人感覺非常的不好受，造成一種壓迫性的空間恐懼和心理上的不舒服，尤其在這種感覺像是出不去，卻又逼不得已非得找到出口的絕望感，當有一個角色提出在原地慢慢等待救援的意見時，另一個角色也就說了：你想永遠待在這黑暗的地方過日子嗎？《異底洞》將這種氛圍營造出了一定的水準。

起初，該片的異形幾乎都是一閃而過，甚至在一片混亂的運鏡之下帶過，晃動的鏡頭加上混亂的場面，根本看不到究竟發生什麼事，實在是讓不少觀眾又氣又嘔，而越到後半部，異形曝光率雖然也緩緩增加，不會只有驚鴻一瞥。不過更是讓人失望，缺少創意的造型和外表，讓人看的有點沒說服力!

角色上面，本片相當有陽剛味，畢竟全片女性角色只有兩個，可能因為人數眾多，沒有辦法每一個都刻劃的很詳盡，當然這種B級電影更不會花時間去交代什麼角色有什麼悲慘的過去，關於這點，觀眾可能也不會很想知道太多，(有時候角色太過於描述他的悲慘過去反而會引起觀眾厭惡) 只不過《異底洞》的部分角色的確讓人印象深刻，兩位男主角在片中飾演兄弟，他們都有相當高的自尊心並頗為自負，兩人都有一定水準的領導能力，當然這種角色通常不會有太好的遭遇，應該說是，這種角色的遭遇總會比其他甘草角色來得特別，在這樣封閉又殺機重重的情況下，其中一位男主角的性格也有了慢慢轉變，雖然這個角色很明顯的在片中不斷壓抑他焦躁不安的情緒，但太過於果斷的決定導致在逃亡過程中犧牲人數更多，相對的，另一個男主角的性格就沒這麼突出，從頭到尾保持一貫性的冷靜態度，往往都是這類電影亟需要的人才吧？當然，在這時候少不了輕浮、神經質的角色來提吊觀眾的心膽，還有一個充滿生物知識的女主角來調劑這部電影過盛的的陽氣，更値得一提的是一位善於攀岩的自信女強人，她不是只會在恐怖片靠尖叫引人注意的金髮波霸，在充滿自信的演出甚至比女主角還要更具光輝！尤其在劇情走到了中後段，為了急於找出生路的她不顧大家的勸阻而冒險攀岩，那絕對是全片最叫人驚心動魄的一段戲了！然而，那一位黑人角色大概就只是出力份子，刻劃就顯得稍有含糊了。

而他們之中最後能夠存活誰？也是該片挺有意思的無形遊戲，觀眾不妨猜猜。《異底洞》沒有很搶眼的鮮紅鏡頭，也沒有很大的動作格鬥，但整部片的氣氛都凝肅在一個標準之上，幽閉恐懼症在這裡也詮釋的算成功。

Wait Until Dark(1967) -(台譯: 盲女驚魂記)觀後感

劇情簡介:
盲女蘇茜和丈夫下飛機時，代一位旅客保管一個絨毛玩具。那旅客一去不返。第二天，兩名販毒團伙成員追蹤到蘇茜家，他們利用她眼盲，一邊冒充她丈夫的朋友跟她東拉西扯，一邊到處尋找那個裝滿毒品的娃娃。

觀後感:
如果是對奧黛莉赫本初識的觀眾，或是我們身處在1960年，大概很難把她的名子與驚悚片連在一起。的確，翻開赫本的影史，大多是一些浪漫喜劇，她也都是扮演甜姐兒的角色，想像如果要她化身成臉上滿是驚恐淚痕的受害者被歹徒追著跑，怎麼想也覺得不搭調，我甚至覺得就算真的演了，也可能變成半吊子的家家酒。但當我看完這部片子，才發現之前的想像完全是多慮，更讓我驚嘆赫本演技的多樣性。不過這部傑出的電影，不但是演員的表現出色，更重要的是，腳本精準的劇情安排，把整個場景只發生在一個小小房子裡的故事講的刺激緊張。

奧黛莉赫本飾演一個瘦弱的盲女人，要對付闖入家中的強壯歹徒，並憑借智慧最終取勝。那麼，這位盲女採用了什麼方法呢？原來她把燈泡打碎，切斷電源，使對手陷入黑暗之中。因為這是她的家，她已走過成千上萬次。所以原本兇猛的歹徒在這樣的環境下卻成了「盲人」。這樣的情節設置，為表演提出了許多難題：比如她拿東西，既不能像正常人那樣如探囊取物，唾手可得，又不能像在陌生地方那樣跌跌撞撞。無疑，出演這樣一個角色，對赫本來說又是一次新鮮而刺激的挑戰。

三名暴徒為了取回重要的物件，闖入只有弱女子居住的房子裡，手無縛雞之力的她運用機智被迫與三名暴徒周旋對抗。如果詢問各位朋友這是哪部電影的情節，我想十之八九都會回答是2002年由David Fincher導演的【Panic Room顫慄空間】，這部由朱蒂佛斯特主演的電影，導演配合電腦動畫展現神奇的運鏡手法，加上朱蒂的演技，的確在當時引起了一陣風潮。不過這次所提到的由奧黛莉赫本所主演的【Wait until dark盲女驚魂記】，上映的時間雖然比【Panic Room顫慄空間】還要早上35年(1967年上映)，但精采度卻是超越戰慄空間許多，是在驚悚電影上站一席之地的電影。

這部戲的重點完全在於一個盲眼人要怎麼對付三個歹徒，這樣的劇情遠遠比panic room可以帶給觀眾更大的危機感：因為良家婦女被關在房子裡要對抗歹徒是一回事，但這次的主角可是一個連歹徒都看不到的瞎子呀！因此女主角的表現可以說是支撐這部戲的重大支柱，因為不但要演出眼盲的角色，還得要表現出那種無處可逃的驚嚇，才能讓觀眾信服並體會她所體會的絕望無助。而奧黛莉赫本最成功的地方是，她同時把驚悚劇應該有的表現，跟她一貫的浪漫喜劇元素巧妙融合在一起。我們可以看到在丈夫面前的赫本，溫柔婉約又俏皮可愛，像是跟丈夫拌嘴....經典的台詞："Do I have to be the world's champion blind lady?" "Yes!"("你非要我當世界第一的盲女嗎?""是的!")，或是與鄰居吵架的一幕，讓人同時看到她堅毅與脆弱的一面，更不用說與歹徒週旋的經過：從事前被蒙在鼓底....盡力幫助丈夫的好友尋找，漸漸發現事情有異的困惑，到發現真相的崩潰，再從絕望中振作，勇敢對抗歹徒。這些不同的橋段裡她表現了不同的情緒，恰如其分，真的讓我以為在銀幕上的不是蘇西這個角色，而是瞎了眼的赫本，她把她自己真的化身成了一個受困的盲人，這樣"戲如其人"的演出，對我來說是遠遠超過使用方法論的演技，而讓觀眾更真切的跟角色身處一室。所以當最後歹徒之一也良心發現放過她時我一點也不意外，她在戲中的魅力，誰抗拒的了這樣一位迷人的女子?

但要撐起這部戲，有了這麼善良的角色，還需要一個相對邪惡的壞蛋才能夠讓戲有張力，從來沒嘗試過壞蛋的Alan Arkin亞倫亞金演出了一個日後不斷被模仿的惡徒典型，他不大吼大叫，不張牙舞爪，他微笑，他輕聲細語，他像條安靜的毒蛇用甜言蜜語迷惑獵物，該耍狠的時候絕不遲疑伸出他的毒牙，這樣陰柔的壞蛋可說是創了一個先例，不禁讓人佩服當時的創意。亞倫亞金為了要奪回娃娃，在本片裡變換三種身分，老人與年輕人變換自如，若不是靠著盲人的特別能力，明眼人可能還無法分辨。他為了目的不擇手段，甚至可以拋棄同伴，這樣出色的壞人，在最後的大驚嚇，三十年後一樣恐怖。

為了體驗盲人生活，找到真實感覺，赫本到盲人學校請教老師，把自己眼睛蒙上 ,甚至戴上對眼睛有害的隱形眼鏡。最終在影片中奧黛麗恰如其分地把握住了表演分寸，甚至在片中不曾眨動過一次眼睛。她也因此片而第五次獲奧斯卡最佳女主角提名。

Wolf(1994)-(台譯:狼人生死戀)觀後感

劇情簡介：
傑克尼克遜飾演曼哈頓雜誌編輯Will Randall，在一個風雪的晚上，車子把路上的黑色動物撞倒，他發現血跡，欲前往看個究竟，不料被野狼咬傷。起初，他的改變十分輕微，只是覺得自己的感官變得敏感起來，長毛尖齒。這次遭遇最後更改變了他的職業、婚姻和整個生命。接著又遇上出版商女兒Lura，二人一拍即合，發展出一段人、狼戀情。誰知……。

觀後感:
狼，是一種驕傲的動物，也是完美的動物，他獨隻的生活，過的自在的日子，造成他有種獨特的魅力及性格，狼人，只是借用人的肉體的獸性靈魂，他依舊充滿性格及自信，讓女生深深著迷，但他充滿野性的爆發力即破壞力也是不可忽略的，其實，狼人是恐怖片的悲劇角色，這世界不公平的讓他有了不一樣的身分，他逼不得已要讓自己產生變化，是被神話給詛咒或是被命運玩弄，讓他們處在半人半獸的身軀，每當月圓時，無法控制自己而塑變成狼人，或許自己犯了罪或是闖了禍，醒來有要面臨不知的指責或是責任，可是，他無法控制自己，這樣度過每個月圓的夜晚。

在這部片，無辜的男主角，事業不順，遇到瓶頸，老闆打算要他走路，好死不死，回家得路途上，撞上一隻狼，當他下車想去看看那隻狼的傷勢時，忽然間被狠狠咬了一口，此時，這位男主角的命運也大大的改變，是轉機還是危機…。

傑克尼克遜所飾演的中年男子，他精湛的演技和那銳利的雙眼，詮釋身上留著悲情狼人的血液，真是微妙危俏，不時的搞一些幽默及動作，讓人深深為他著迷，還有跟年輕徒弟的應對應退，都是可看之處，唯一這部片讓我失望的地方，不是他的劇情或是他的配樂，而是，他並沒有很清楚將主角轉變成狼人精采過程好好詮釋，是讓狼人迷大大失望的，因為，狼人片就是要看它變的過程才是王道啊!!而狼人的造型也滿鳥的，不就是落腮鬍吧!!加兩個青光眼，真沒什麼特別，滿讓我失望的，相對的跟《美國狼人在倫敦》(An American Werewolf in London)比較，簡直是小巫見大巫，可是，他在劇情及整個故事的動態方面，處理的不錯，其中有幾幕讓人有隱喻中年危機的男人心態!